Lịch sử của Star Wars là lịch sử của hiệu ứng hình ảnh. Trong nhiều thập kỷ, Lucasfilm và bộ phận hiệu ứng Industrial Light & Magic đã—thông qua những cải tiến trong công nghệ máy quay, kỹ thuật thu nhỏ, hiệu ứng thực tế và hình ảnh tạo bằng máy tính—đã vạch ra lộ trình sản xuất phim Hollywood, thiết lập một chuẩn mực hình ảnh gây được tiếng vang mạnh mẽ với người hâm mộ đến nỗi nhiều người trong số họ thần tượng một anh chàng đã chém chết một nhóm thanh niên bằng thanh kiếm laser chỉ vì bộ giáp của anh ta trông thật ngầu.
Để tôn vinh di sản của nghề thủ công tiên tiến đó, cựu giám đốc sáng tạo của ILM và hiện là phó chủ tịch cấp cao về đổi mới sáng tạo tại Lucasfilm Rob Bredow đã lên sân khấu TED vào tháng 4 để chia sẻ tầm nhìn về cái mà ông gọi là "kỷ nguyên công nghệ mới" (qua 404 Media). Tầm nhìn đó là một video dài hai phút do AI tạo ra về sư tử xanh và tinh tinh có sọc ngựa vằn, chưa kể đến kết quả không thể tin được của sự giao phối giữa ốc sên và công.
Star Wars đã thay đổi hiệu ứng hình ảnh — AI lại đang làm điều đó | Rob Bredow | TED - YouTube
Xem trên Bredow bắt đầu bài nói chuyện của mình bằng cách tóm tắt lịch sử của ILM, được thành lập cách đây 50 năm để "giải quyết những thách thức về kể chuyện trực quan" trong Star Wars. Như Bredow mô tả, thành công của ILM đến từ các nghệ sĩ và kỹ sư làm việc cùng nhau, kết hợp giữa sự nhạy cảm về mặt thẩm mỹ với sự đổi mới về mặt kỹ thuật. Ông đã chia sẻ những giai thoại từ lịch sử sản xuất của Jurassic Park, Indiana Jones và Mandalorian—những khoảnh khắc mà các nghệ sĩ nâng cao những gì có thể đạt được bằng công nghệ mới, thay vì bị công nghệ thay thế.
Thật không may, tôi không nghĩ công nghệ và sự sáng tạo đặc biệt phù hợp trong trường hợp này.
Sau đó, Bredow chuyển sang buổi ra mắt Star Wars: Field Guide, một bộ phim ngắn do một nghệ sĩ ILM tạo ra trong suốt hai tuần bằng cách sử dụng công nghệ tạo AI để "khám phá cảm giác sẽ như thế nào nếu bạn gửi một con robot thăm dò đến một hành tinh Star Wars hoàn toàn mới". Và tôi có thể nói một cách an toàn rằng nếu tôi gửi một con robot thăm dò xuống một hành tinh Star Wars và nhận lại hình ảnh đầu cá sấu được ghép thô sơ vào thân rùa, tôi sẽ rất thất vọng.
Thành thật mà nói, Field Guide thật đáng xấu hổ. Mặc dù bản nhạc Star Wars chiến thắng, nhưng cuộc đột phá của ILM vào công nghệ tạo AI không tạo ra bất cứ điều gì hấp dẫn từ xa - hoặc thậm chí đặc biệt xa lạ. Nó tạo ra một con lười chủ yếu là bình thường với những mảnh đá nhô ra khỏi bộ lông của nó. Nó đặt một cái đầu công lên một con ốc sên. Có một con gấu với sọc hổ. Có một con linh dương xanh, và một con sư tử xanh, một con kỳ nhông hồng, và một vài con hải mã có những mẩu bạch tuộc dính vào đó, và không có gì trong số đó khiến tôi cảm thấy bất cứ điều gì vì tại sao tôi lại quan tâm đến một sinh vật gần như giả tạo - về cơ bản chỉ là hai con vật hiện hữu bị đè bẹp vào nhau - mà không ai thèm tự làm ra chúng?
"Thật thú vị khi thấy nghệ sĩ thể hiện bằng cách tận dụng các công cụ mới nhất", Bredow nói khi bộ phim kết thúc với có lẽ là tràng pháo tay nồng nhiệt nhất mà mọi người từng dành cho, và tôi phải hỏi: Có phải vậy không? Hình ảnh do AI tạo ra không có bất kỳ lỗi rõ ràng nào, nhưng điều gì thú vị ở đây? Một người gõ "nếu linh cẩu có khuôn mặt khỉ thì sao" trong hai tuần có ý gì?
Bredow kết thúc bài phát biểu của mình như thể ông đã minh họa một quan điểm—rằng hai phút cắt dán sinh vật hoạt hình của ông là bước đệm hướng tới, như ông đã nói, "khoảnh khắc Star Destroyer tiếp theo sẽ thắp sáng màn ảnh trên toàn thế giới".
Tôi vẫn đang chờ để được thuyết phục.
Để tôn vinh di sản của nghề thủ công tiên tiến đó, cựu giám đốc sáng tạo của ILM và hiện là phó chủ tịch cấp cao về đổi mới sáng tạo tại Lucasfilm Rob Bredow đã lên sân khấu TED vào tháng 4 để chia sẻ tầm nhìn về cái mà ông gọi là "kỷ nguyên công nghệ mới" (qua 404 Media). Tầm nhìn đó là một video dài hai phút do AI tạo ra về sư tử xanh và tinh tinh có sọc ngựa vằn, chưa kể đến kết quả không thể tin được của sự giao phối giữa ốc sên và công.
Star Wars đã thay đổi hiệu ứng hình ảnh — AI lại đang làm điều đó | Rob Bredow | TED - YouTube
Xem trên Bredow bắt đầu bài nói chuyện của mình bằng cách tóm tắt lịch sử của ILM, được thành lập cách đây 50 năm để "giải quyết những thách thức về kể chuyện trực quan" trong Star Wars. Như Bredow mô tả, thành công của ILM đến từ các nghệ sĩ và kỹ sư làm việc cùng nhau, kết hợp giữa sự nhạy cảm về mặt thẩm mỹ với sự đổi mới về mặt kỹ thuật. Ông đã chia sẻ những giai thoại từ lịch sử sản xuất của Jurassic Park, Indiana Jones và Mandalorian—những khoảnh khắc mà các nghệ sĩ nâng cao những gì có thể đạt được bằng công nghệ mới, thay vì bị công nghệ thay thế.
"Đó là sự kết hợp giữa cũ và mới—cách công nghệ và sự sáng tạo song hành tạo ra những thứ mà chúng ta yêu thích", Bredow nói. "Vậy điều gì sẽ xảy ra khi bạn đưa các công cụ AI mới nhất vào tay các nghệ sĩ tài năng, vừa để xem những công cụ này tốt như thế nào hiện nay, vừa để xem chúng tác động thế nào đến trí tưởng tượng của các nghệ sĩ?"
Thật không may, tôi không nghĩ công nghệ và sự sáng tạo đặc biệt phù hợp trong trường hợp này.
Sau đó, Bredow chuyển sang buổi ra mắt Star Wars: Field Guide, một bộ phim ngắn do một nghệ sĩ ILM tạo ra trong suốt hai tuần bằng cách sử dụng công nghệ tạo AI để "khám phá cảm giác sẽ như thế nào nếu bạn gửi một con robot thăm dò đến một hành tinh Star Wars hoàn toàn mới". Và tôi có thể nói một cách an toàn rằng nếu tôi gửi một con robot thăm dò xuống một hành tinh Star Wars và nhận lại hình ảnh đầu cá sấu được ghép thô sơ vào thân rùa, tôi sẽ rất thất vọng.
Thành thật mà nói, Field Guide thật đáng xấu hổ. Mặc dù bản nhạc Star Wars chiến thắng, nhưng cuộc đột phá của ILM vào công nghệ tạo AI không tạo ra bất cứ điều gì hấp dẫn từ xa - hoặc thậm chí đặc biệt xa lạ. Nó tạo ra một con lười chủ yếu là bình thường với những mảnh đá nhô ra khỏi bộ lông của nó. Nó đặt một cái đầu công lên một con ốc sên. Có một con gấu với sọc hổ. Có một con linh dương xanh, và một con sư tử xanh, một con kỳ nhông hồng, và một vài con hải mã có những mẩu bạch tuộc dính vào đó, và không có gì trong số đó khiến tôi cảm thấy bất cứ điều gì vì tại sao tôi lại quan tâm đến một sinh vật gần như giả tạo - về cơ bản chỉ là hai con vật hiện hữu bị đè bẹp vào nhau - mà không ai thèm tự làm ra chúng?
"Thật thú vị khi thấy nghệ sĩ thể hiện bằng cách tận dụng các công cụ mới nhất", Bredow nói khi bộ phim kết thúc với có lẽ là tràng pháo tay nồng nhiệt nhất mà mọi người từng dành cho, và tôi phải hỏi: Có phải vậy không? Hình ảnh do AI tạo ra không có bất kỳ lỗi rõ ràng nào, nhưng điều gì thú vị ở đây? Một người gõ "nếu linh cẩu có khuôn mặt khỉ thì sao" trong hai tuần có ý gì?
Bredow kết thúc bài phát biểu của mình như thể ông đã minh họa một quan điểm—rằng hai phút cắt dán sinh vật hoạt hình của ông là bước đệm hướng tới, như ông đã nói, "khoảnh khắc Star Destroyer tiếp theo sẽ thắp sáng màn ảnh trên toàn thế giới".
Tôi vẫn đang chờ để được thuyết phục.
