Một bộ phim chuyển thể hay là một bộ phim tái hiện trung thực tác phẩm gốc hay là một bộ phim dám tạo ra sự đột phá? Câu trả lời cho câu hỏi này không hề rõ ràng. Disney có thể là một trong những hãng phim liên tục đổi mới trải nghiệm, nhưng công thức hoàn hảo dường như vẫn nằm ngoài tầm với. Sau Bạch Tuyết vào tháng 3 năm ngoái, đến lượt phiên bản làm lại của Lilo & Stitch xâm chiếm các rạp chiếu phim.
Và nếu tác phẩm hành động trực tiếp thứ hai này đã thành công vang dội – với doanh thu 341 triệu đô la tại phòng vé chỉ sau vài ngày, với kinh phí 100 triệu đô la – thì chính sự nổi tiếng của bộ phim gốc phải được ghi nhận. Bởi vì trong khi chúng ta thích thú khám phá lại gia đình Pelekai và vẻ đẹp của quần đảo Hawaii từ một góc nhìn mới và khá thú vị, vẫn có một số thay đổi khiến bạn khó chịu. Cho dù đó là ý tưởng tốt hay xấu đối với bạn, sau đây là tất cả những thay đổi đáng ngạc nhiên trong bộ phim Lilo & Stitch.
Lý do đằng sau sự lựa chọn này là gì? Disney thích ẩn Pleakley và Jumba đằng sau các hình ảnh ba chiều của con người để quá trình xâm nhập Trái Đất bớt mang tính hoạt hình hơn. Một lựa chọn nghệ thuật mà chúng ta sẽ không tranh cãi khi xét đến sự xuất hiện của hai người ngoài hành tinh trong hình ảnh do máy tính tạo ra. Nhưng thật buồn khi thấy nữ hoàng drag liên thiên hà thời thơ ấu của chúng ta biến thành một khách du lịch trong những bộ trang phục ngày càng đáng ngờ. Tuy nhiên, đạo diễn Dean Fleischer Camp đã cố gắng giữ lại khía cạnh này của nhân vật, bằng chứng là nghệ thuật ý tưởng mà anh ấy tự chia sẻ. Thật khó để không liên tưởng sự thay đổi này với nỗi sợ "chủ nghĩa công giáo" khi không ai chỉ trích nạn nhân thời trang ngoài hành tinh này vào năm 2003.
Nếu có quá nhiều thay đổi như vậy, thì chẳng phải sẽ khôn ngoan hơn nếu giới thiệu nhân vật Bác sĩ Hamsterviel, loài gặm nhấm độc ác trong Stitch! Bộ phim và loạt phim hoạt hình tiếp theo thì sao? Sinh vật nhỏ bé này có thể hòa nhập dễ dàng hơn, và động cơ của nó giống hệt với Jumba mới: sử dụng những sáng tạo của mình để lật đổ Hội đồng liên thiên hà và thống trị vũ trụ. Thật tệ.
Nhận xét tương tự cũng áp dụng cho nhân viên xã hội mới, Madame Kekoa, một nhân vật được tạo ra để đảm nhiệm vai trò cho người phiên dịch ban đầu của Nani, Tia Carrere. Trên thực tế, Cobra Bubbles giống một nhân vật phụ hơn trong phiên bản này: đây là một yếu tố tốt khác được thay thế bằng một yếu tố khác.
Vì vậy, hai chị em tội nghiệp thấy mình bị chia cắt, nhưng không phải lo lắng về việc tôn trọng câu nói Ohana. Để không ai bị bỏ lại hoặc bị lãng quên, Disney đã nghĩ ra ý tưởng kết hợp một khẩu súng dịch chuyển cho phép Lilo và Nani tìm thấy nhau. Tiện lợi vì phiên bản này của người chị gái đã rời Hawaii để tiếp tục việc học ở phía bên kia của Hoa Kỳ. Nói cách khác, đạo đức gia đình ban đầu được bảo tồn một cách hạn hẹp.
Và nếu tác phẩm hành động trực tiếp thứ hai này đã thành công vang dội – với doanh thu 341 triệu đô la tại phòng vé chỉ sau vài ngày, với kinh phí 100 triệu đô la – thì chính sự nổi tiếng của bộ phim gốc phải được ghi nhận. Bởi vì trong khi chúng ta thích thú khám phá lại gia đình Pelekai và vẻ đẹp của quần đảo Hawaii từ một góc nhìn mới và khá thú vị, vẫn có một số thay đổi khiến bạn khó chịu. Cho dù đó là ý tưởng tốt hay xấu đối với bạn, sau đây là tất cả những thay đổi đáng ngạc nhiên trong bộ phim Lilo & Stitch.
Pleakley và những chiếc váy: kết thúc rồi
Sai lầm đầu tiên của phiên bản mới này: người ngoài hành tinh không còn quyền ăn mặc theo ý muốn nữa. Đặc vụ Pleakley chắc chắn là chuyên gia về Trái Đất kém tin cậy nhất trong thiên hà, nhưng ít nhất anh ta cũng có công là ít nhất... tiên phong về mặt thời trang. Thật không may, Hội đồng Thiên hà có lẽ không còn cho phép sử dụng váy và tóc giả tổng hợp nữa.
Lý do đằng sau sự lựa chọn này là gì? Disney thích ẩn Pleakley và Jumba đằng sau các hình ảnh ba chiều của con người để quá trình xâm nhập Trái Đất bớt mang tính hoạt hình hơn. Một lựa chọn nghệ thuật mà chúng ta sẽ không tranh cãi khi xét đến sự xuất hiện của hai người ngoài hành tinh trong hình ảnh do máy tính tạo ra. Nhưng thật buồn khi thấy nữ hoàng drag liên thiên hà thời thơ ấu của chúng ta biến thành một khách du lịch trong những bộ trang phục ngày càng đáng ngờ. Tuy nhiên, đạo diễn Dean Fleischer Camp đã cố gắng giữ lại khía cạnh này của nhân vật, bằng chứng là nghệ thuật ý tưởng mà anh ấy tự chia sẻ. Thật khó để không liên tưởng sự thay đổi này với nỗi sợ "chủ nghĩa công giáo" khi không ai chỉ trích nạn nhân thời trang ngoài hành tinh này vào năm 2003.
Nhưng Gantu ở đâu?
Ờ, không có ở đó. Và chắc chắn là vì những lý do tương tự đã dẫn đến việc nhân bản hóa Pleakly và Jumba. Người ngoài hành tinh CGI đáng sợ hơn là buồn cười, và bộ phim hành động này ban đầu là một dự án của Disney+ với kinh phí hạn chế hơn. Vậy thì, tại sao lại phải bận tâm tạo hình một nhân vật phản diện khổng lồ khi bạn có thể biến một nhân vật hiện có thành một kẻ xấu xa? Kết quả là, nhân vật Jumba mất hết diễn biến câu chuyện khiến anh ta trở nên quyến rũ, và Lilo thấy mình không còn người chú ngoài hành tinh nào nữa.
Nếu có quá nhiều thay đổi như vậy, thì chẳng phải sẽ khôn ngoan hơn nếu giới thiệu nhân vật Bác sĩ Hamsterviel, loài gặm nhấm độc ác trong Stitch! Bộ phim và loạt phim hoạt hình tiếp theo thì sao? Sinh vật nhỏ bé này có thể hòa nhập dễ dàng hơn, và động cơ của nó giống hệt với Jumba mới: sử dụng những sáng tạo của mình để lật đổ Hội đồng liên thiên hà và thống trị vũ trụ. Thật tệ.
Nhiều nhân vật hơn nhưng ít chiều sâu hơn
Phim hành động trực tiếp Lilo & Stitch giới thiệu cho chúng ta hai gương mặt mới quan trọng. Trước hết, Tūtū không chỉ là người hàng xóm vui tính của Lilo và Nani, vì cô ấy còn nuôi dưỡng David nổi tiếng mà Nani phải lòng. Thật không may, sự hiện diện của cô ấy (mặc dù tươi mới) gần như hoàn toàn lấn át sự hiện diện của David.
Nhận xét tương tự cũng áp dụng cho nhân viên xã hội mới, Madame Kekoa, một nhân vật được tạo ra để đảm nhiệm vai trò cho người phiên dịch ban đầu của Nani, Tia Carrere. Trên thực tế, Cobra Bubbles giống một nhân vật phụ hơn trong phiên bản này: đây là một yếu tố tốt khác được thay thế bằng một yếu tố khác.
Phép thuật của Disney không thể làm gì được các dịch vụ xã hội
Bởi vì Ohana dừng lại ở nơi luật pháp bắt đầu. Đoàn làm phim đã quá coi trọng định nghĩa của "phim hành động trực tiếp", đến mức Nani đã vĩnh viễn mất quyền nuôi Lilo. Bởi vì đúng vậy, ngay cả khi mục tiêu của bạn không thể đạt được do cuộc xâm lược của người ngoài hành tinh: bảo vệ trẻ em cũng không ngoại lệ.Vì vậy, hai chị em tội nghiệp thấy mình bị chia cắt, nhưng không phải lo lắng về việc tôn trọng câu nói Ohana. Để không ai bị bỏ lại hoặc bị lãng quên, Disney đã nghĩ ra ý tưởng kết hợp một khẩu súng dịch chuyển cho phép Lilo và Nani tìm thấy nhau. Tiện lợi vì phiên bản này của người chị gái đã rời Hawaii để tiếp tục việc học ở phía bên kia của Hoa Kỳ. Nói cách khác, đạo đức gia đình ban đầu được bảo tồn một cách hạn hẹp.
