Chủ Nhật tuần này, ngày 15 tháng 6 năm 2025, Studio Ghibli nổi tiếng, được đồng sáng lập bởi Hayao Miyazaki, Isao Takahata và Toshio Suzuki, sẽ kỷ niệm 40 năm thành lập. Với những kiệt tác như Mộ đom đóm, Công chúa Mononoke, Vùng đất linh hồn và Cậu bé và chú diệc, studio này đã đóng góp rất lớn vào việc phổ biến hoạt hình Nhật Bản. Là những người hâm mộ cuồng nhiệt và vì chúng tôi nợ Ghibli rất nhiều, chúng tôi muốn tri ân hãng phim này thông qua mười lăm cảnh quay tuyệt đẹp thể hiện chất thơ và sự hùng tráng của các bộ phim truyện của hãng.
Thành công của Nausicaä of the Valley of the Wind (1984) đã giúp Hayao Miyazaki, Isao Takahata và Toshio Suzuki thành lập Studio Ghibli. Bộ phim đầu tiên của hãng phim, Lâu đài trên không, đã định hình nên tông phim. Trong cảnh quay này, Hayao Miyazaki cho thấy toàn bộ sự tráng lệ của thành phố Laputa.
Năm 1988, Studio Ghibli đã phát hành hai kiệt tác cùng một ngày: Mộ đom đóm của Isao Takahata và My Neighbor Totoro của Hayao Miyazaki. Cảnh quay này, trong đó cô bé Mei ngủ trưa trên bụng Totoro giữa thiên nhiên yên bình và bảo vệ, minh họa hoàn hảo chất thơ của bộ phim truyện và tạo nên sự tương phản chóng mặt với sự dữ dội của các sự kiện trong phim của Takahata.
Một phù thủy trẻ bay trên cây chổi của mình với những chú vịt trời... Phép thuật của Dịch vụ giao hàng của Kiki được ghi lại trong một cảnh quay duy nhất, nơi chúng ta có thể đọc được cả tính cách nữ quyền sâu sắc trong điện ảnh của Hayao Miyazaki (Kiki có khả năng bay) và tình yêu của anh dành cho thiên nhiên.
Một cảnh quay mang tính biểu tượng khác từ Kiki's Delivery Service, cảnh này cho thấy cô thiếu niên đang bay qua một thành phố châu Âu để giao hàng. Kiki là biểu tượng của sự tự do và giải phóng!
Mặc dù có vẻ khó để chọn ra một bộ phim của Hayao Miyazaki hay hơn những bộ phim khác, nhưng Công chúa Mononoke có lẽ là bộ phim phù hợp nhất với mô tả này. Cuối phim, Ashitaka và San chứng kiến cái chết của Thần Hươu. Mọi người đều đã mất mát vì sự man rợ của con người. Tuy nhiên, hy vọng không mất đi: thiên nhiên trỗi dậy từ đống tro tàn. Ashitaka và San, những người anh hùng và tràn đầy tình yêu thương dành cho nhau, sẽ là sứ giả của hai xã hội phải cùng tồn tại: con người và thế giới hoang dã.
Khi Ashitaka nhìn thấy Thần Hươu lần đầu tiên, ông xuất hiện giữa hai cây cổ thụ nghìn năm tuổi, tắm mình trong ánh sáng. Sự uy nghiêm và thanh thản của vị thần được nhấn mạnh qua góc quay thấp. Ngoài việc là một nghệ sĩ tài năng, Hayao Miyazaki còn là bậc thầy về bố cục. kế hoạch.
Một trong những kiệt tác vĩ đại nhất của Hayao Miyazaki, Spirited Away đã giành giải Gấu vàng tại Liên hoan phim Berlin cũng như giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất. Trong lần xuất hiện đầu tiên, nhân vật Haku ngay lập tức bộc lộ mình là một trong những nhân vật mạnh mẽ nhất trong tác phẩm của Miyazaki. Chỉ trong một hơi thở, anh đã xoay chuyển được tình thế. Một trong những khoảnh khắc hoành tráng nhất trong sự nghiệp làm phim của nhà làm phim này!
Được hoan nghênh nhiệt liệt, Howl's Moving Castle tiếp tục gây ấn tượng. Kiệt tác này kỳ diệu ở mọi khoảnh khắc. Chúng tôi thực sự thích cảnh quay này: biến hình, Hauru chiếm hết không gian và chưa bao giờ ấn tượng đến thế. Anh ấy có vẻ rất bảo vệ Sophie, người trông nhỏ bé bên cạnh anh ấy. Nếu bộ lông sẫm màu của Hauru có thể gây lo lắng, thì màu xanh trong mắt cô ấy ngay lập tức lại khiến chúng ta an tâm!
Trong Ponyo on the Cliff, Hayao Miyazaki đã chuyển thể Ponyo on the Cliff một cách rất tự do! Trong cảnh quay tuyệt vời này, phù thủy Fujimoto - cha của Ponyo - đang trò chuyện với Grandmammare, vị thần của biển cả. Người phù thủy trông nhỏ bé so với vợ mình. Người vợ, được tắm trong ánh sáng vàng, ngay lập tức được trấn an với khuôn mặt dịu dàng của cô, tương phản hoàn toàn với hình ảnh thường thấy của biển.
Do Hayao Miyazaki viết kịch bản và Hiromasa Yonebayashi đạo diễn, Arrietty: The Secret World of Borrowers có hình ảnh tuyệt đẹp, vì cảnh này minh họa cho nội thất.
Poppy Hill- do Goro Miyazaki đạo diễn và cha ông viết kịch bản - là một kỳ quan nhỏ. Một trong những thách thức lớn nhất của bộ phim là tái hiện Yokohama những năm 1960. Cảnh quay này, trong đó Shun đi cùng Umi trong một việc vặt ở trung tâm thành phố, trông gần giống như một tấm bưu thiếp. Nó truyền tải cả sự nhộn nhịp của thành phố Nhật Bản và mối tình lãng mạn đang chớm nở giữa hai nhân vật.
Kiệt tác thường bị đánh giá thấp của Hayao Miyazaki, The Wind Rises kể về câu chuyện của Jirō Horikoshi. Trong cảnh quay mang tính biểu tượng này - được dùng làm áp phích của bộ phim - nhà thiết kế máy bay hôn hôn vị hôn thê của mình là Nahoko Satomi. Sự bình yên của tình yêu chớm nở này trái ngược với số phận bi thảm của cặp đôi!
Mặc dù Hayao Miyazaki là đạo diễn mang tính biểu tượng nhất của Studio Ghibli, nhưng thiên tài của người đồng nghiệp và đối thủ của ông, Isao Takahata, không nên bị đánh giá thấp. Chúng tôi có thể đã trích dẫn một số kiệt tác của ông, bao gồm Mộ đom đóm nổi tiếng, nhưng chúng tôi thích nhắc đến bộ phim cuối cùng của ông, Câu chuyện về công chúa Kaguya cảm động, được vẽ bằng than chì. Bức ảnh này cho thấy tất cả sự chăm chút của Isao Takahata và nhóm của ông để minh họa cho vùng nông thôn Nhật Bản và thế giới nông dân thời trung cổ.
Do Hiromasa Yonebayashi đạo diễn, I Know You gần như là bộ phim cuối cùng của Studio Ghibli. Mặc dù là một thất bại về doanh thu phòng vé, nhưng đây vẫn là một bộ phim hoạt hình vô cùng thú vị. Biển lặng và hoàng hôn mang lại ấn tượng về sự thanh bình.
Kiệt tác mới nhất của Hayao Miyazaki, Cậu bé và chú diệc chứa đầy những cảnh quay ấn tượng minh họa cho sự thành thạo của nhà làm phim. Cảnh quay này, nơi biển động chia đôi, gợi nhớ đến biểu tượng tôn giáo của Cơ đốc giáo. Một lần nữa, thiết kế của cảnh quay thật ấn tượng; Hayao Miyazaki khiến chúng ta cảm nhận được cả sự nhẹ nhàng của gió thổi trên cỏ và sức nặng vật lý của nước. Nghệ thuật tuyệt vời!
Bài viết này có khiến bạn quan tâm không? Vậy thì chúng tôi xin mời bạn khám phá năm cảnh gây chấn thương nhất trong các bộ phim của Hayao Miyazaki!
#1 Lâu đài trên không, của Hayao Miyazaki (1986)
Thành công của Nausicaä of the Valley of the Wind (1984) đã giúp Hayao Miyazaki, Isao Takahata và Toshio Suzuki thành lập Studio Ghibli. Bộ phim đầu tiên của hãng phim, Lâu đài trên không, đã định hình nên tông phim. Trong cảnh quay này, Hayao Miyazaki cho thấy toàn bộ sự tráng lệ của thành phố Laputa.
#2 My Neighbor Totoro, của Hayao Miyazaki (1988)
Năm 1988, Studio Ghibli đã phát hành hai kiệt tác cùng một ngày: Mộ đom đóm của Isao Takahata và My Neighbor Totoro của Hayao Miyazaki. Cảnh quay này, trong đó cô bé Mei ngủ trưa trên bụng Totoro giữa thiên nhiên yên bình và bảo vệ, minh họa hoàn hảo chất thơ của bộ phim truyện và tạo nên sự tương phản chóng mặt với sự dữ dội của các sự kiện trong phim của Takahata.
#3 Dịch vụ giao hàng của Kiki, của Hayao Miyazaki (1989)
Một phù thủy trẻ bay trên cây chổi của mình với những chú vịt trời... Phép thuật của Dịch vụ giao hàng của Kiki được ghi lại trong một cảnh quay duy nhất, nơi chúng ta có thể đọc được cả tính cách nữ quyền sâu sắc trong điện ảnh của Hayao Miyazaki (Kiki có khả năng bay) và tình yêu của anh dành cho thiên nhiên.
#4 Dịch vụ giao hàng của Kiki, của Hayao Miyazaki (1989)
Một cảnh quay mang tính biểu tượng khác từ Kiki's Delivery Service, cảnh này cho thấy cô thiếu niên đang bay qua một thành phố châu Âu để giao hàng. Kiki là biểu tượng của sự tự do và giải phóng!
#5 Công chúa Mononoke, của Hayao Miyazaki (1997)
Mặc dù có vẻ khó để chọn ra một bộ phim của Hayao Miyazaki hay hơn những bộ phim khác, nhưng Công chúa Mononoke có lẽ là bộ phim phù hợp nhất với mô tả này. Cuối phim, Ashitaka và San chứng kiến cái chết của Thần Hươu. Mọi người đều đã mất mát vì sự man rợ của con người. Tuy nhiên, hy vọng không mất đi: thiên nhiên trỗi dậy từ đống tro tàn. Ashitaka và San, những người anh hùng và tràn đầy tình yêu thương dành cho nhau, sẽ là sứ giả của hai xã hội phải cùng tồn tại: con người và thế giới hoang dã.
#6 Công chúa Mononoke, của Hayao Miyazaki (1997)
Khi Ashitaka nhìn thấy Thần Hươu lần đầu tiên, ông xuất hiện giữa hai cây cổ thụ nghìn năm tuổi, tắm mình trong ánh sáng. Sự uy nghiêm và thanh thản của vị thần được nhấn mạnh qua góc quay thấp. Ngoài việc là một nghệ sĩ tài năng, Hayao Miyazaki còn là bậc thầy về bố cục. kế hoạch.
#7 Vùng đất linh hồn, của Hayao Miyazaki (2001)
Một trong những kiệt tác vĩ đại nhất của Hayao Miyazaki, Spirited Away đã giành giải Gấu vàng tại Liên hoan phim Berlin cũng như giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất. Trong lần xuất hiện đầu tiên, nhân vật Haku ngay lập tức bộc lộ mình là một trong những nhân vật mạnh mẽ nhất trong tác phẩm của Miyazaki. Chỉ trong một hơi thở, anh đã xoay chuyển được tình thế. Một trong những khoảnh khắc hoành tráng nhất trong sự nghiệp làm phim của nhà làm phim này!
#8 Lâu đài bay của pháp sư Howl, của Hayao Miyazaki (2004)
Được hoan nghênh nhiệt liệt, Howl's Moving Castle tiếp tục gây ấn tượng. Kiệt tác này kỳ diệu ở mọi khoảnh khắc. Chúng tôi thực sự thích cảnh quay này: biến hình, Hauru chiếm hết không gian và chưa bao giờ ấn tượng đến thế. Anh ấy có vẻ rất bảo vệ Sophie, người trông nhỏ bé bên cạnh anh ấy. Nếu bộ lông sẫm màu của Hauru có thể gây lo lắng, thì màu xanh trong mắt cô ấy ngay lập tức lại khiến chúng ta an tâm!
#9 Ponyo on the Cliff, của Hayao Miyazaki (2008)
Trong Ponyo on the Cliff, Hayao Miyazaki đã chuyển thể Ponyo on the Cliff một cách rất tự do! Trong cảnh quay tuyệt vời này, phù thủy Fujimoto - cha của Ponyo - đang trò chuyện với Grandmammare, vị thần của biển cả. Người phù thủy trông nhỏ bé so với vợ mình. Người vợ, được tắm trong ánh sáng vàng, ngay lập tức được trấn an với khuôn mặt dịu dàng của cô, tương phản hoàn toàn với hình ảnh thường thấy của biển.
#10 Arrietty: The Secret World of Borrowers, của Hiromasa Yonebayashi (2010)
Do Hayao Miyazaki viết kịch bản và Hiromasa Yonebayashi đạo diễn, Arrietty: The Secret World of Borrowers có hình ảnh tuyệt đẹp, vì cảnh này minh họa cho nội thất.
#11 Poppy Hill, của Goro Miyazaki (2011)
Poppy Hill- do Goro Miyazaki đạo diễn và cha ông viết kịch bản - là một kỳ quan nhỏ. Một trong những thách thức lớn nhất của bộ phim là tái hiện Yokohama những năm 1960. Cảnh quay này, trong đó Shun đi cùng Umi trong một việc vặt ở trung tâm thành phố, trông gần giống như một tấm bưu thiếp. Nó truyền tải cả sự nhộn nhịp của thành phố Nhật Bản và mối tình lãng mạn đang chớm nở giữa hai nhân vật.
#12 The Wind Rises, của Hayao Miyazaki (2013)
Kiệt tác thường bị đánh giá thấp của Hayao Miyazaki, The Wind Rises kể về câu chuyện của Jirō Horikoshi. Trong cảnh quay mang tính biểu tượng này - được dùng làm áp phích của bộ phim - nhà thiết kế máy bay hôn hôn vị hôn thê của mình là Nahoko Satomi. Sự bình yên của tình yêu chớm nở này trái ngược với số phận bi thảm của cặp đôi!
#13 Câu chuyện về nàng công chúa Kaguya, của Isao Takahata (2013)
Mặc dù Hayao Miyazaki là đạo diễn mang tính biểu tượng nhất của Studio Ghibli, nhưng thiên tài của người đồng nghiệp và đối thủ của ông, Isao Takahata, không nên bị đánh giá thấp. Chúng tôi có thể đã trích dẫn một số kiệt tác của ông, bao gồm Mộ đom đóm nổi tiếng, nhưng chúng tôi thích nhắc đến bộ phim cuối cùng của ông, Câu chuyện về công chúa Kaguya cảm động, được vẽ bằng than chì. Bức ảnh này cho thấy tất cả sự chăm chút của Isao Takahata và nhóm của ông để minh họa cho vùng nông thôn Nhật Bản và thế giới nông dân thời trung cổ.
#14 I Know You, của Hiromasa Yonebayashi (2014)
Do Hiromasa Yonebayashi đạo diễn, I Know You gần như là bộ phim cuối cùng của Studio Ghibli. Mặc dù là một thất bại về doanh thu phòng vé, nhưng đây vẫn là một bộ phim hoạt hình vô cùng thú vị. Biển lặng và hoàng hôn mang lại ấn tượng về sự thanh bình.
#15 Cậu bé và chú diệc, của Hayao Miyazaki (2023)
Kiệt tác mới nhất của Hayao Miyazaki, Cậu bé và chú diệc chứa đầy những cảnh quay ấn tượng minh họa cho sự thành thạo của nhà làm phim. Cảnh quay này, nơi biển động chia đôi, gợi nhớ đến biểu tượng tôn giáo của Cơ đốc giáo. Một lần nữa, thiết kế của cảnh quay thật ấn tượng; Hayao Miyazaki khiến chúng ta cảm nhận được cả sự nhẹ nhàng của gió thổi trên cỏ và sức nặng vật lý của nước. Nghệ thuật tuyệt vời!
Bài viết này có khiến bạn quan tâm không? Vậy thì chúng tôi xin mời bạn khám phá năm cảnh gây chấn thương nhất trong các bộ phim của Hayao Miyazaki!
