Điều quan trọng không phải là kích thước mà là cách bạn kể câu chuyện. Các bộ phim truyền hình thường bị chỉ trích vì sử dụng sai số lượng tập phim, với nội dung không cần quá nhiều. Có bao nhiêu chương trình có thể cắt bớt nội dung mà không làm ảnh hưởng đến cốt truyện? Tuy nhiên, chúng ta không nên ngây thơ mà quên đi công thức thương mại thường ẩn sau khoảng thời gian này. Đặc biệt là khi chúng ta nói về các nền tảng phát trực tuyến như Netflix. Rất đơn giản: nhiều tập hơn sẽ mang lại nhiều nội dung hơn, từ đó mang lại nhiều lượt xem hơn trong số liệu thống kê. Và rồi, đôi khi, một loạt phim sẽ đi ngược lại logic này vì điều quan trọng không còn là chúng ta xem bao nhiêu, mà là chúng ta xem gì.
Đây chính là nơi giải thích cho tiêu đề của chúng tôi, hoàn toàn khác với sự cường điệu mà chúng ta có thể dành cho nó. Bởi vì nếu chúng ta nằm trong số những người đã say mê mùa đầu tiên của 13 Reasons Why, thì cốt truyện của nó không phải là lý do chính khiến ba mùa tiếp theo trở nên hấp dẫn mà là mong muốn tận dụng sự nổi tiếng của nó trên dịch vụ SVoD. Và điều này được cảm nhận qua từng mùa, đến mức thứ từng gây sốc cho nhiều người khi mới ra mắt lại khiến họ ngày càng mất hứng thú. Về một chủ đề khá tương tự, Tuổi vị thành niên hay hơn 13 lý do tại sao, vì nó hoàn toàn không tuân theo logic này. Và vì ít nhất ba lý do khác mà chúng ta sẽ thảo luận.
Sáng sớm, cảnh sát đến nhà Millers và bắt cậu con trai út, Jamie, 13 tuổi, trước sự kinh ngạc của cha mẹ và chị gái cậu. Tại đồn cảnh sát, chúng ta sẽ hiểu rằng cậu thiếu niên này bị buộc tội giết bạn cùng lớp. Hành trình xuống địa ngục bắt đầu.
Điều này đưa chúng ta đến với Tuổi vị thành niên, với lập luận tiếp thị thoạt nhìn nằm ở khái niệm của nó: bốn tập phim – do đó, chúng tôi có bài độc thoại về độ dài của một loạt phim – được sản xuất hoàn toàn không cắt ghép. Một hành động thời gian thực không có bất kỳ thủ thuật nào (hoặc không đủ nổi bật để khiến bạn nghĩ khác) do Philip Barantini và giám đốc quay phim Matthew Lewis chỉ đạo, những người có kinh nghiệm thực hiện sau thành công tuyệt vời của bộ phim The Chef. Mỗi tập phim sẽ là sân khấu trình bày một cách nhìn nhận mới về công nghệ. Màn thứ hai gây ấn tượng với vũ đạo về sự hỗn loạn ở trường học, và màn thứ ba, riêng tư hơn, không có gì đáng ghen tị với phong cách của David Fincher trong cách tiếp cận cuộc trò chuyện thành một cảnh hành động. Một tác phẩm không để lại chút thời gian nào để thở, không bao giờ rời mắt khỏi câu chuyện dù chỉ một giây.
Tập đầu tiên đưa chúng ta vào thế giới thực của một vụ bắt giữ và cuộc thẩm vấn sau đó. Thứ hai trong địa ngục của một sự thật mà không ai biết, bị nghiền nát dưới sức nặng của sự thờ ơ nhất định. Thứ ba là trò chơi lừa dối giữa sự tức giận và sự cam chịu. Sau đó, điều thứ tư sẽ diễn ra trên một chuyến tàu lượn siêu tốc giữa khả năng phục hồi và sự khó hiểu. Bộ phim không nói về vụ giết người, và càng không nói về nạn nhân. Như cô thừa nhận với chính mình, cô không có khả năng làm điều đó. Không, mặc dù Jamie là trung tâm của cốt truyện, chủ đề thực sự vẫn là chân dung của tuổi mới lớn và những người còn sống sót. Kinh nghiệm quan trọng hơn sự thật.
Tuổi thanh thiếu niên là hình mẫu về kỹ năng viết và kỹ thuật có thể cho chúng ta biết rất nhiều điều trong một thời gian ngắn. Không còn nghi ngờ gì nữa, đây là một trong những bộ phim chúng tôi yêu thích nhất trong năm nay, nhưng chúng tôi khuyên bạn không nên xem nếu bạn chưa sẵn sàng trải nghiệm những khoảnh khắc khó khăn về mặt cảm xúc. Khi bạn ở đó, có một loạt phim hoàn hảo trên Netflix.
Đây chính là nơi giải thích cho tiêu đề của chúng tôi, hoàn toàn khác với sự cường điệu mà chúng ta có thể dành cho nó. Bởi vì nếu chúng ta nằm trong số những người đã say mê mùa đầu tiên của 13 Reasons Why, thì cốt truyện của nó không phải là lý do chính khiến ba mùa tiếp theo trở nên hấp dẫn mà là mong muốn tận dụng sự nổi tiếng của nó trên dịch vụ SVoD. Và điều này được cảm nhận qua từng mùa, đến mức thứ từng gây sốc cho nhiều người khi mới ra mắt lại khiến họ ngày càng mất hứng thú. Về một chủ đề khá tương tự, Tuổi vị thành niên hay hơn 13 lý do tại sao, vì nó hoàn toàn không tuân theo logic này. Và vì ít nhất ba lý do khác mà chúng ta sẽ thảo luận.
Sáng sớm, cảnh sát đến nhà Millers và bắt cậu con trai út, Jamie, 13 tuổi, trước sự kinh ngạc của cha mẹ và chị gái cậu. Tại đồn cảnh sát, chúng ta sẽ hiểu rằng cậu thiếu niên này bị buộc tội giết bạn cùng lớp. Hành trình xuống địa ngục bắt đầu.
1 – Một kiệt tác kỹ thuật
Trong một thời gian dài, cảnh quay dài trên màn ảnh rộng được coi là đặc quyền của các bậc thầy, có khả năng tưởng tượng lại toàn bộ các cảnh như một vở ba lê được biên đạo trong khi vẫn đáp ứng được những thách thức về mặt kỹ thuật. Qua nhiều năm và cùng với sự phát triển của công nghệ, cú đánh xa đã mất đi sức hấp dẫn do được sử dụng nhiều hơn, thường xuyên hơn và trên hết là được điều chỉnh nhiều hơn, với những đường cắt giờ đây trở nên vô hình. Sự thật là nó vẫn có một tác động nhất định đến công chúng, đến mức các loạt phim đã tận dụng nó để nhấn mạnh vào một số tập phim nhất định, như The Bear.
Điều này đưa chúng ta đến với Tuổi vị thành niên, với lập luận tiếp thị thoạt nhìn nằm ở khái niệm của nó: bốn tập phim – do đó, chúng tôi có bài độc thoại về độ dài của một loạt phim – được sản xuất hoàn toàn không cắt ghép. Một hành động thời gian thực không có bất kỳ thủ thuật nào (hoặc không đủ nổi bật để khiến bạn nghĩ khác) do Philip Barantini và giám đốc quay phim Matthew Lewis chỉ đạo, những người có kinh nghiệm thực hiện sau thành công tuyệt vời của bộ phim The Chef. Mỗi tập phim sẽ là sân khấu trình bày một cách nhìn nhận mới về công nghệ. Màn thứ hai gây ấn tượng với vũ đạo về sự hỗn loạn ở trường học, và màn thứ ba, riêng tư hơn, không có gì đáng ghen tị với phong cách của David Fincher trong cách tiếp cận cuộc trò chuyện thành một cảnh hành động. Một tác phẩm không để lại chút thời gian nào để thở, không bao giờ rời mắt khỏi câu chuyện dù chỉ một giây.
2 – Phục vụ một kịch bản không ngừng nghỉ
Một vở ballet thị giác có mục đích kể một câu chuyện. Câu chuyện do Jack Thorne và Stephen Graham viết được chia thành nhiều tập, mỗi tập diễn ra vào những thời điểm khác nhau trong quá trình điều tra. Chúng ta thậm chí có thể nói rằng chúng ta đang ở trong sự hiện diện của bốn câu chuyện nhỏ trong một câu chuyện lớn mà thực ra sẽ không bao giờ được kể cho chúng ta nghe. Tại sao lại mất nhiều thời gian như vậy? Bởi vì điều quan trọng là chúng ta phải bám sát các nhân vật nhất có thể và không cảm thấy mình ở trên họ. Chúng ta sống theo nhịp độ của họ, với thông tin được truyền tải theo thời gian thực, cũng như cảm xúc của họ. Tuổi vị thành niên không có ý định cho chúng ta biết về một vụ giết người, mà nó khiến chúng ta phải đối mặt với hậu quả. Không có nhân vật chính nào xuất hiện trong hơn hai tập phim (trừ một trường hợp) vì chủ đề phim không liên quan đến họ hoặc không còn liên quan đến họ nữa.
Tập đầu tiên đưa chúng ta vào thế giới thực của một vụ bắt giữ và cuộc thẩm vấn sau đó. Thứ hai trong địa ngục của một sự thật mà không ai biết, bị nghiền nát dưới sức nặng của sự thờ ơ nhất định. Thứ ba là trò chơi lừa dối giữa sự tức giận và sự cam chịu. Sau đó, điều thứ tư sẽ diễn ra trên một chuyến tàu lượn siêu tốc giữa khả năng phục hồi và sự khó hiểu. Bộ phim không nói về vụ giết người, và càng không nói về nạn nhân. Như cô thừa nhận với chính mình, cô không có khả năng làm điều đó. Không, mặc dù Jamie là trung tâm của cốt truyện, chủ đề thực sự vẫn là chân dung của tuổi mới lớn và những người còn sống sót. Kinh nghiệm quan trọng hơn sự thật.
3 – Trong tay những diễn viên tài năng
Vì chúng ta đã nói về các công thức toán học trước đó, chúng ta không được quên tài sản thứ ba trong việc tính toán một chuỗi số tuyệt vời: sự phân phối của nó. Không có diễn viên nào ở đây thua kém đồng đội của mình và mọi người đều có cơ hội tỏa sáng. Luke Bascombe (Toy Boy) và Misha Frank (Andor) vào vai những thám tử có cuộc điều tra làm nổi bật những thiếu sót của chính họ. Trong một tập phim, Erin Doherty (A Thousand Blows) tham gia vào một cuộc đấu tay đôi ngoạn mục với Owen Cooper trẻ tuổi và rất ấn tượng. Và Stephen Graham (A Thousand Blows, The Chef) là hình mẫu của sự yếu đuối của người cha dao động giữa cơn thịnh nộ và tuyệt vọng, được hỗ trợ đắc lực bởi người vợ trên màn ảnh của anh, Christine Tremarco (Emmerdale Farm).Tuổi thanh thiếu niên là hình mẫu về kỹ năng viết và kỹ thuật có thể cho chúng ta biết rất nhiều điều trong một thời gian ngắn. Không còn nghi ngờ gì nữa, đây là một trong những bộ phim chúng tôi yêu thích nhất trong năm nay, nhưng chúng tôi khuyên bạn không nên xem nếu bạn chưa sẵn sàng trải nghiệm những khoảnh khắc khó khăn về mặt cảm xúc. Khi bạn ở đó, có một loạt phim hoàn hảo trên Netflix.
