Hôm qua, chúng tôi biết rằng Amazon Prime Video đã hủy loạt phim The Wheel of Time sau mùa thứ ba. Mặc dù bộ phim không thiếu tham vọng nhưng vẫn không thuyết phục được công chúng. Thật không may, đây không phải là trường hợp cá biệt; Bộ truyện Willow không chỉ bị xóa khỏi Disney+ mà còn bị xóa khỏi danh mục. Đối với loạt phim The Witcher, mặc dù Netflix vẫn chưa từ bỏ, nhưng ba mùa của loạt phim này đã bị người hâm mộ cũng như nam diễn viên Henry Cavill chỉ trích nặng nề, người đã rời khỏi chương trình do bất đồng quan điểm về hướng đi của loạt phim. Tại sao Hollywood lại phải vật lộn nhiều đến vậy để lặp lại thành công vang dội của Game of Thrones? Sau đây là một số ý tưởng để suy ngẫm.
Những bộ phim khác - sau này cũng trở thành phim kinh điển - đều thất bại thực sự khi ra mắt tại các rạp chiếu phim Mỹ. Chúng tôi đặc biệt nghĩ đến Dragon of the Lake of Fire của Matthew Robbins (1981), một bộ phim thất bại về mặt thương mại mặc dù có những hiệu ứng đặc biệt mang tính đột phá vào thời điểm đó, nhưng cũng nghĩ đến Legend của Ridley Scott (1985), Labyrinth của Jim Henson (1986) hoặc thậm chí là The Dragon and theMagic Cauldron (1985) của hãng phim Disney. Không có bộ phim truyện nào trong số này có thể thu hồi được kinh phí, và Taram hiện là trường hợp điển hình của một bộ phim gần như khiến hãng phim phải phá sản. Ngoài ra, chiến thắng của bộ ba phim Chúa tể những chiếc nhẫn của Peter Jackson vào đầu những năm 2000 quả thực là một điều kỳ diệu.
Xin nhắc lại, đạo diễn người New Zealand Peter Jackson đã gặp phải những khó khăn lớn trong việc tài trợ cho dự án của mình; Miramax đã đồng ý chuyển thể tác phẩm thành hai bộ phim truyện, và chỉ có New Line Cinema mới đủ can đảm chấp thuận dự án này. Viễn cảnh quay và dựng phim ba bộ phim cùng lúc tại New Zealand là một trong những yếu tố thuyết phục hãng phim Mỹ này bật đèn xanh và phân bổ kinh phí 283 triệu đô la cho toàn bộ bộ ba phim - những con số dường như hoàn toàn vô lý trong thời điểm hiện tại đối với những bộ phim có quy mô và tham vọng như thế này. Kết quả là, bộ ba phim đã thu về 2,9 tỷ đô la tại phòng vé và giành được mười bảy giải Oscar. Một cược thắng!
Không còn nghi ngờ gì nữa, bộ ba Chúa tể những chiếc nhẫn đã có tác động to lớn về mặt văn hóa; Bộ phim không chỉ được ca ngợi về chất lượng nghệ thuật, đến mức ngày nay vẫn được nhiều người đam mê phim ảnh coi là bộ ba phim vĩ đại nhất mọi thời đại, mà còn góp phần dân chủ hóa một thể loại phim mà cho đến lúc đó chỉ được một nhóm khán giả nhỏ ủng hộ. Không thể cường điệu về mức độ phổ biến của bộ ba tác phẩm của Peter Jackson trong thể loại truyện kỳ ảo trong những năm 2000. Thành công của loạt truyện Harry Potter và bộ ba tác phẩm Cướp biển vùng Caribe chắc chắn đã tạo nên ấn tượng rằng thể loại truyện kỳ ảo cuối cùng đã trở thành một thể loại có khả năng kiếm tiền. Tuy nhiên, điều này nhằm nhanh chóng quên đi vô số thất bại của điện ảnh trong thập kỷ đầu tiên của thế kỷ 21.
Mặc dù bộ ba phim Biên niên sử Narnia do hãng phim Disney sản xuất đã đạt được một số thành công tại các rạp chiếu phim, nhưng doanh thu của phim chỉ giảm dần theo từng phần phim, nguyên nhân chính tất nhiên là do hãng phim không làm rõ mối quan hệ của phim với tác phẩm của C.S. Lewis (Disney đã chuyển thể ba trong số bảy cuốn sách). Các dự án khác hoặc là thành công vừa phải (như bộ phim chuyển thể Stardust của Neil Gaiman của Matthew Vaughn, bộ phim chuyển thể thảm họa Eragon của Christopher Paolini) hoặc là thất bại thảm hại (bộ ba phim Dungeons & Dragons). Thành công tương đối của bộ phim His Dark Materials: The Golden Compass (2007), dựa trên tiểu thuyết đầu tiên trong bộ ba tác phẩm của Philip Pullman, có vẻ hoàn toàn đại diện cho nhiều nỗ lực của những năm 2000. Thất vọng với doanh thu (372 triệu đô la cho ngân sách ước tính là 180 triệu đô la), New Line Cinema đã từ bỏ kế hoạch chuyển thể toàn bộ bộ ba tác phẩm.
Tất nhiên, sẽ có rất nhiều điều để nói về Game of Thrones; Giống như Chúa tể những chiếc nhẫn của Peter Jackson, loạt phim này mang đến cảm giác "chưa từng thấy trên truyền hình". Phong cảnh và những trận chiến vẫn tiếp tục gây ấn tượng với chúng tôi. Ngoài ra, David Benioff và D.B. Công việc chuyển thể bốn mùa đầu tiên của Weiss gần như hoàn hảo trong mắt người hâm mộ. Sau khi Game of Thrones kết thúc, Hollywood đã bắt tay vào cuộc tìm kiếm điên cuồng để tìm ra một loạt phim mới có khả năng lặp lại thành công vang dội của loạt phim ăn khách của HBO. Ít nhất chúng ta có thể nói rằng dự án này có vẻ không mấy thành công... Vì lý do gì? Tất nhiên, có rất nhiều lời chỉ trích có thể được đưa ra đối với các dự án hậu Game of Thrones khác nhau.
Tất nhiên, có rất nhiều điều có thể nói về loạt phim The Witcher của Netflix đôi khi giống như Xena: Warrior Princess và mắc phải những vấn đề rõ ràng về nhịp độ và cách kể chuyện; mặc dù có chỉ đạo nghệ thuật tuyệt vời, loạt phim Rings of Power vẫn cô đọng lại niên đại của J.R.R. Tác phẩm của Tolkien có phần quá chặt chẽ, đến mức khiến một bộ phận lớn người hâm mộ ông xa lánh; rằng The Wheel of Time có một khía cạnh rẻ tiền đáng tiếc trong mùa đầu tiên. Tuy nhiên, tất cả những lời chỉ trích này dường như không đủ để giải thích đầy đủ cho những thất bại của họ.
Xét cho cùng, bộ phim Dungeons & Dragons: Honor of Thieves không chỉ trung thành với nguyên tác mà còn có nguy cơ bị phản ánh thực tế trong quá trình dàn dựng; Bộ phim truyền hình His Dark Materials của BBC và HBO đã chuyển thể bộ ba tác phẩm của Philip Pullman một cách trung thực nhất có thể (mặc dù có thể bị chỉ trích vì tiết lộ một số chi tiết quá nhanh). Tuy nhiên, hai tác phẩm này lại không đạt được thành công như mong đợi.
Do đó, chúng ta hãy tự đưa ra một giả thuyết nhỏ... Nếu Game of Thrones chắc chắn đã góp phần phổ biến hơn nữa thể loại phim giả tưởng - giống như The Lord of the Rings đã làm trước đó - thì công chúng dường như đã nhận thức được những hạn chế của thể loại này trong điện ảnh và truyền hình. Trong một thời gian dài, Chúa tể những chiếc nhẫn và Bài ca băng giá và lửa đã mang tiếng là những tác phẩm không thể chuyển thể; Mặc dù Peter Jackson và HBO đã cố gắng bác bỏ những điềm báo này, điều đó không có nghĩa là tất cả các tác phẩm giả tưởng đều có thể được chuyển thể.
Thành công của bộ ba phim Chúa tể những chiếc nhẫn và loạt phim Trò chơi vương quyền có lẽ có thể được giải thích bằng thực tế là hai tác phẩm này thu hút tiềm thức văn hóa tập thể, khiến chúng ta quên rằng mình đang ở trong các tác phẩm giả tưởng. Thật vậy, J.R.R. Bộ ba tác phẩm của Tolkien (và thậm chí là bộ phim chuyển thể của tác phẩm này) minh họa một thời Trung cổ được lý tưởng hóa qua nhiều thế kỷ văn học trung cổ, cổ điển và lãng mạn. Một thời Trung Cổ kỳ diệu được thiết kế để xoa dịu trái tim, qua đó khôi phục lại mục đích ban đầu của thể loại này khi nó được sáng tạo trong bối cảnh Cách mạng Công nghiệp. J.R.R. Trí tưởng tượng của Tolkien, được thăng hoa qua ống kính máy quay của Peter Jackson, thể hiện đầy đủ đức tính kỳ diệu mà vị giáo sư Oxford đã nêu trong bài luận Về truyện cổ tích: trí tưởng tượng có sức mạnh an ủi vô cùng to lớn. Bất chấp cảnh bạo lực và cái chết hàng loạt, loạt phim Game of Thrones chắc chắn được hưởng lợi từ sức mạnh an ủi của yếu tố kỳ ảo. Nhưng sức hấp dẫn của nó nằm ở một khía cạnh quan trọng khác của tác phẩm; Bằng cách đưa chúng ta vào thời Trung cổ cực kỳ khắc nghiệt, đen tối, dữ dội, đẫm máu, Game of Thrones đối mặt với chúng ta bằng hình ảnh chung của thời kỳ trung cổ (mặc dù nó ngày càng bị các nhà nghiên cứu về thời trung cổ phản bác). Nhiều chi tiết trong bộ truyện có xu hướng khiến cho sự tái hiện thời Trung cổ này trở nên đáng tin cậy.
Về mặt này, nguồn cảm hứng lịch sử từ tác phẩm của George R.R. Martin đã góp phần rất lớn vào cảm giác này. Người ta vẫn nhớ rằng nhà văn người Mỹ này đặc biệt lấy cảm hứng từ Chiến tranh Hoa hồng, cuộc chiến đã làm nước Anh đẫm máu vào thế kỷ 15 và ảnh hưởng đến Chiến tranh Năm vị vua, trong khi Bữa tối đen năm 1440 - một sự kiện quan trọng trong lịch sử Scotland - đã truyền cảm hứng cho Đám cưới đỏ. Đối với Vũ điệu rồng thiêng, trung tâm của loạt truyện xuất sắc House of the Dragon, Martin lấy cảm hứng từ cuộc nội chiến và nội chiến giữa các triều đại ở Anh được gọi là The Anarchy (1138-1153), cuộc chiến giữa Hoàng hậu Matilda và người anh họ Stephen xứ Blois.
Đó là vì họ chuyển thể các tác phẩm kỳ ảo không đề xuất đầy đủ một thời Trung cổ lý tưởng thể hiện đức tính an ủi của kỳ ảo do Giáo sư J.R.R. phát triển. Tolkien, cũng không phải thời Trung cổ bạo lực và khắc nghiệt phù hợp với quan niệm chung của chúng ta, mà các hãng phim Hollywood đã thất bại trong lĩnh vực này. Tất nhiên, nhiều tác phẩm giả tưởng phù hợp với những tiêu chí khác nhau này; Những tác phẩm Tales of the Old Kingdom (Chiến thắng trong chiến tranh và Hiệp sĩ gai) của Jean-Philippe Jaworski và The Book of Martyrs của Steven Erikson là những ví dụ hoàn hảo. Còn bạn, bạn nghĩ gì về những con đường phản ánh này? Xin vui lòng gửi cho chúng tôi phản hồi của bạn trong phần bình luận. Và để khám phá câu chuyện giả tưởng của Pháp này, câu chuyện cuối cùng đã nhận được sự công nhận xứng đáng, hãy nhấp vào đây.
Giả tưởng là một thể loại khó chuyển thể
Trong khi bộ ba tác phẩm văn học Chúa tể những chiếc nhẫn trở thành đối tượng biểu tượng của phản văn hóa vào những năm 1960 nhờ được các trường đại học Mỹ tiếp nhận, thì giả tưởng phải mất một thời gian dài mới trở nên phổ biến ở Hollywood. Một số nỗ lực đã được thực hiện vào những năm 1980, nhưng thành quả đạt được không tương xứng với những nỗ lực đã bỏ ra. Năm 1982, Conan the Barbarian của John Milius đã thành công ở mức vừa phải, thu về gần 80 triệu đô la doanh thu, trong khi The Dark Crystal chỉ đạt khoảng 40 triệu đô la. Mặc dù cả hai bộ phim đều trở thành những tác phẩm kinh điển, nhưng chúng ta vẫn còn kém xa thành công vang dội của E.T. Phim The Extra-Terrestrial (797 triệu đô la) của Steven Spielberg và phim Rocky III (297 triệu đô la) của Sylvester Stalone.
Những bộ phim khác - sau này cũng trở thành phim kinh điển - đều thất bại thực sự khi ra mắt tại các rạp chiếu phim Mỹ. Chúng tôi đặc biệt nghĩ đến Dragon of the Lake of Fire của Matthew Robbins (1981), một bộ phim thất bại về mặt thương mại mặc dù có những hiệu ứng đặc biệt mang tính đột phá vào thời điểm đó, nhưng cũng nghĩ đến Legend của Ridley Scott (1985), Labyrinth của Jim Henson (1986) hoặc thậm chí là The Dragon and theMagic Cauldron (1985) của hãng phim Disney. Không có bộ phim truyện nào trong số này có thể thu hồi được kinh phí, và Taram hiện là trường hợp điển hình của một bộ phim gần như khiến hãng phim phải phá sản. Ngoài ra, chiến thắng của bộ ba phim Chúa tể những chiếc nhẫn của Peter Jackson vào đầu những năm 2000 quả thực là một điều kỳ diệu.
Xin nhắc lại, đạo diễn người New Zealand Peter Jackson đã gặp phải những khó khăn lớn trong việc tài trợ cho dự án của mình; Miramax đã đồng ý chuyển thể tác phẩm thành hai bộ phim truyện, và chỉ có New Line Cinema mới đủ can đảm chấp thuận dự án này. Viễn cảnh quay và dựng phim ba bộ phim cùng lúc tại New Zealand là một trong những yếu tố thuyết phục hãng phim Mỹ này bật đèn xanh và phân bổ kinh phí 283 triệu đô la cho toàn bộ bộ ba phim - những con số dường như hoàn toàn vô lý trong thời điểm hiện tại đối với những bộ phim có quy mô và tham vọng như thế này. Kết quả là, bộ ba phim đã thu về 2,9 tỷ đô la tại phòng vé và giành được mười bảy giải Oscar. Một cược thắng!
Không còn nghi ngờ gì nữa, bộ ba Chúa tể những chiếc nhẫn đã có tác động to lớn về mặt văn hóa; Bộ phim không chỉ được ca ngợi về chất lượng nghệ thuật, đến mức ngày nay vẫn được nhiều người đam mê phim ảnh coi là bộ ba phim vĩ đại nhất mọi thời đại, mà còn góp phần dân chủ hóa một thể loại phim mà cho đến lúc đó chỉ được một nhóm khán giả nhỏ ủng hộ. Không thể cường điệu về mức độ phổ biến của bộ ba tác phẩm của Peter Jackson trong thể loại truyện kỳ ảo trong những năm 2000. Thành công của loạt truyện Harry Potter và bộ ba tác phẩm Cướp biển vùng Caribe chắc chắn đã tạo nên ấn tượng rằng thể loại truyện kỳ ảo cuối cùng đã trở thành một thể loại có khả năng kiếm tiền. Tuy nhiên, điều này nhằm nhanh chóng quên đi vô số thất bại của điện ảnh trong thập kỷ đầu tiên của thế kỷ 21.
Mặc dù bộ ba phim Biên niên sử Narnia do hãng phim Disney sản xuất đã đạt được một số thành công tại các rạp chiếu phim, nhưng doanh thu của phim chỉ giảm dần theo từng phần phim, nguyên nhân chính tất nhiên là do hãng phim không làm rõ mối quan hệ của phim với tác phẩm của C.S. Lewis (Disney đã chuyển thể ba trong số bảy cuốn sách). Các dự án khác hoặc là thành công vừa phải (như bộ phim chuyển thể Stardust của Neil Gaiman của Matthew Vaughn, bộ phim chuyển thể thảm họa Eragon của Christopher Paolini) hoặc là thất bại thảm hại (bộ ba phim Dungeons & Dragons). Thành công tương đối của bộ phim His Dark Materials: The Golden Compass (2007), dựa trên tiểu thuyết đầu tiên trong bộ ba tác phẩm của Philip Pullman, có vẻ hoàn toàn đại diện cho nhiều nỗ lực của những năm 2000. Thất vọng với doanh thu (372 triệu đô la cho ngân sách ước tính là 180 triệu đô la), New Line Cinema đã từ bỏ kế hoạch chuyển thể toàn bộ bộ ba tác phẩm.
Những bài học mà chiến thắng của Game of Thrones dạy cho chúng ta
Do đó, chiến thắng của loạt phim Game of Thrones của kênh HBO, loạt phim đã trở thành hiện tượng của thập kỷ 2010-2019, dường như là một phép màu thứ hai. Giống như Chúa tể những chiếc nhẫn, cả khán giả và các nhà phê bình đều ca ngợi tham vọng nghệ thuật của dự án; Bộ phim nổi bật với dàn dựng đặc biệt cẩn thận, dàn diễn viên chuyên nghiệp, hiệu ứng đặc biệt nâng cao tiêu chuẩn mong đợi trên truyền hình và cốt truyện hợp xướng hấp dẫn không bỏ qua cảnh bạo lực tàn bạo nhất hay cảnh khỏa thân lộ liễu nhất. Những lựa chọn phù hợp với tác phẩm gốc của George R.R. Martin!Tất nhiên, sẽ có rất nhiều điều để nói về Game of Thrones; Giống như Chúa tể những chiếc nhẫn của Peter Jackson, loạt phim này mang đến cảm giác "chưa từng thấy trên truyền hình". Phong cảnh và những trận chiến vẫn tiếp tục gây ấn tượng với chúng tôi. Ngoài ra, David Benioff và D.B. Công việc chuyển thể bốn mùa đầu tiên của Weiss gần như hoàn hảo trong mắt người hâm mộ. Sau khi Game of Thrones kết thúc, Hollywood đã bắt tay vào cuộc tìm kiếm điên cuồng để tìm ra một loạt phim mới có khả năng lặp lại thành công vang dội của loạt phim ăn khách của HBO. Ít nhất chúng ta có thể nói rằng dự án này có vẻ không mấy thành công... Vì lý do gì? Tất nhiên, có rất nhiều lời chỉ trích có thể được đưa ra đối với các dự án hậu Game of Thrones khác nhau.
Tất nhiên, có rất nhiều điều có thể nói về loạt phim The Witcher của Netflix đôi khi giống như Xena: Warrior Princess và mắc phải những vấn đề rõ ràng về nhịp độ và cách kể chuyện; mặc dù có chỉ đạo nghệ thuật tuyệt vời, loạt phim Rings of Power vẫn cô đọng lại niên đại của J.R.R. Tác phẩm của Tolkien có phần quá chặt chẽ, đến mức khiến một bộ phận lớn người hâm mộ ông xa lánh; rằng The Wheel of Time có một khía cạnh rẻ tiền đáng tiếc trong mùa đầu tiên. Tuy nhiên, tất cả những lời chỉ trích này dường như không đủ để giải thích đầy đủ cho những thất bại của họ.
Xét cho cùng, bộ phim Dungeons & Dragons: Honor of Thieves không chỉ trung thành với nguyên tác mà còn có nguy cơ bị phản ánh thực tế trong quá trình dàn dựng; Bộ phim truyền hình His Dark Materials của BBC và HBO đã chuyển thể bộ ba tác phẩm của Philip Pullman một cách trung thực nhất có thể (mặc dù có thể bị chỉ trích vì tiết lộ một số chi tiết quá nhanh). Tuy nhiên, hai tác phẩm này lại không đạt được thành công như mong đợi.
Do đó, chúng ta hãy tự đưa ra một giả thuyết nhỏ... Nếu Game of Thrones chắc chắn đã góp phần phổ biến hơn nữa thể loại phim giả tưởng - giống như The Lord of the Rings đã làm trước đó - thì công chúng dường như đã nhận thức được những hạn chế của thể loại này trong điện ảnh và truyền hình. Trong một thời gian dài, Chúa tể những chiếc nhẫn và Bài ca băng giá và lửa đã mang tiếng là những tác phẩm không thể chuyển thể; Mặc dù Peter Jackson và HBO đã cố gắng bác bỏ những điềm báo này, điều đó không có nghĩa là tất cả các tác phẩm giả tưởng đều có thể được chuyển thể.
Thành công của bộ ba phim Chúa tể những chiếc nhẫn và loạt phim Trò chơi vương quyền có lẽ có thể được giải thích bằng thực tế là hai tác phẩm này thu hút tiềm thức văn hóa tập thể, khiến chúng ta quên rằng mình đang ở trong các tác phẩm giả tưởng. Thật vậy, J.R.R. Bộ ba tác phẩm của Tolkien (và thậm chí là bộ phim chuyển thể của tác phẩm này) minh họa một thời Trung cổ được lý tưởng hóa qua nhiều thế kỷ văn học trung cổ, cổ điển và lãng mạn. Một thời Trung Cổ kỳ diệu được thiết kế để xoa dịu trái tim, qua đó khôi phục lại mục đích ban đầu của thể loại này khi nó được sáng tạo trong bối cảnh Cách mạng Công nghiệp. J.R.R. Trí tưởng tượng của Tolkien, được thăng hoa qua ống kính máy quay của Peter Jackson, thể hiện đầy đủ đức tính kỳ diệu mà vị giáo sư Oxford đã nêu trong bài luận Về truyện cổ tích: trí tưởng tượng có sức mạnh an ủi vô cùng to lớn. Bất chấp cảnh bạo lực và cái chết hàng loạt, loạt phim Game of Thrones chắc chắn được hưởng lợi từ sức mạnh an ủi của yếu tố kỳ ảo. Nhưng sức hấp dẫn của nó nằm ở một khía cạnh quan trọng khác của tác phẩm; Bằng cách đưa chúng ta vào thời Trung cổ cực kỳ khắc nghiệt, đen tối, dữ dội, đẫm máu, Game of Thrones đối mặt với chúng ta bằng hình ảnh chung của thời kỳ trung cổ (mặc dù nó ngày càng bị các nhà nghiên cứu về thời trung cổ phản bác). Nhiều chi tiết trong bộ truyện có xu hướng khiến cho sự tái hiện thời Trung cổ này trở nên đáng tin cậy.
Về mặt này, nguồn cảm hứng lịch sử từ tác phẩm của George R.R. Martin đã góp phần rất lớn vào cảm giác này. Người ta vẫn nhớ rằng nhà văn người Mỹ này đặc biệt lấy cảm hứng từ Chiến tranh Hoa hồng, cuộc chiến đã làm nước Anh đẫm máu vào thế kỷ 15 và ảnh hưởng đến Chiến tranh Năm vị vua, trong khi Bữa tối đen năm 1440 - một sự kiện quan trọng trong lịch sử Scotland - đã truyền cảm hứng cho Đám cưới đỏ. Đối với Vũ điệu rồng thiêng, trung tâm của loạt truyện xuất sắc House of the Dragon, Martin lấy cảm hứng từ cuộc nội chiến và nội chiến giữa các triều đại ở Anh được gọi là The Anarchy (1138-1153), cuộc chiến giữa Hoàng hậu Matilda và người anh họ Stephen xứ Blois.
Đó là vì họ chuyển thể các tác phẩm kỳ ảo không đề xuất đầy đủ một thời Trung cổ lý tưởng thể hiện đức tính an ủi của kỳ ảo do Giáo sư J.R.R. phát triển. Tolkien, cũng không phải thời Trung cổ bạo lực và khắc nghiệt phù hợp với quan niệm chung của chúng ta, mà các hãng phim Hollywood đã thất bại trong lĩnh vực này. Tất nhiên, nhiều tác phẩm giả tưởng phù hợp với những tiêu chí khác nhau này; Những tác phẩm Tales of the Old Kingdom (Chiến thắng trong chiến tranh và Hiệp sĩ gai) của Jean-Philippe Jaworski và The Book of Martyrs của Steven Erikson là những ví dụ hoàn hảo. Còn bạn, bạn nghĩ gì về những con đường phản ánh này? Xin vui lòng gửi cho chúng tôi phản hồi của bạn trong phần bình luận. Và để khám phá câu chuyện giả tưởng của Pháp này, câu chuyện cuối cùng đã nhận được sự công nhận xứng đáng, hãy nhấp vào đây.
