Từ vai Hangman kiêu ngạo trong Top Gun: Maverick đến chàng cao bồi Tyler Owens trong Twisters, Glen Powell đã lấy lòng khán giả trong vài năm trở lại đây với phong thái lịch lãm và nụ cười tươi tắn, rạng rỡ, tràn đầy năng lượng… nhưng chúng ta sẽ thấy anh ấy trong một phong thái rất khác vào cuối năm nay khi vào vai Ben Richards trong bộ phim làm lại The Running Man của Stephen King do biên kịch/đạo diễn Edgar Wright thực hiện. Nhân vật chính là một người đàn ông tuyệt vọng buộc phải trở thành kẻ chạy trốn để chu cấp cho gia đình, và anh ấy không chịu đựng tất cả với nụ cười trên môi. Thay vào đó, đó là thái độ mà Wright đã đặt cho biệt danh gồm ba từ trên phim trường: "Bad Mood Glen".
Đây chỉ là một phần trong sự biến đổi của Glen Powell đóng vai trò là tâm điểm cho ấn bản tuần này của The King Beat, khi cuộc thảo luận của nam diễn viên về The Running Man được kết hợp với diện mạo mới tuyệt đẹp của The Life Of Chuck của Mike Flanagan - bộ phim đã ra mắt vào mùa thu năm ngoái và nhận được nhiều đánh giá tích cực và sẽ ra rạp vào mùa hè năm nay. Có rất nhiều điều để thảo luận, vậy hãy cùng tìm hiểu sâu hơn nhé!
So với bộ phim cùng tên năm 1987, bộ phim sắp ra mắt của Stephen King được phát triển vì niềm đam mê của Edgar Wright muốn xem một bản chuyển thể trung thành hơn của cuốn sách - và một phần của điều đó là không để Ben Richards trở thành Arnold Schwarzenegger và thường xuyên nói những câu nói đùa (lưu ý: Tôi cho rằng The Running Man có bộ sưu tập những câu nói đùa hay nhất trong tất cả các phim của Schwarzenegger). Richards là một anh hùng với một con chip trên vai, và khi thảo luận về cách cư xử của nhân vật, ông đã giải thích biệt danh ba từ của Wright. Powell nói,
Richards trải qua địa ngục khi anh cố gắng sống sót, và nhận thức của Glen Powell về cách Edgar Wright thích làm phim đã góp phần vào sự chuẩn bị nghiêm túc của anh để sẵn sàng cho buổi biểu diễn. The Running Man rõ ràng sử dụng hiệu ứng hình ảnh (thực tế là mọi bản phát hành của hãng phim lớn hiện đại đều sử dụng), nhưng Wright là một nhà làm phim hiểu được giá trị của tính thực tế và ghi lại những khoảnh khắc trong máy quay. Powell cảm thấy buộc phải đáp ứng thử thách, nhưng cuối cùng anh vẫn cảm thấy rằng mình đã chuẩn bị chưa đủ:
The Life Of Chuck, tuy nhiên, lại sở hữu một nguồn năng lượng hoàn toàn khác, và sự ấm áp mà người ta cảm thấy chỉ khi xem đoạn giới thiệu dài chưa đầy hai phút ở trên là vô cùng phi thường.
Vì những lý do tương tự như lý do tại sao truyện ngắn của Stephen King mà bộ phim dựa trên được coi là khó khăn nếu không muốn nói là không thể chuyển thể, The Life Of Chuck không phải là một bộ phim dễ "bán" trong đoạn giới thiệu, nhưng tôi phải hoan nghênh những gì đã được cắt ghép lại ở đây, vì nó đã làm rất tốt trong việc nắm bắt bầu không khí của bộ phim và thông điệp truyền tải qua câu chuyện. Lời thoại của hai ngôi sao Mark Hamill và Kate Siegel về việc thoáng thấy tương lai và thế giới tồn tại bên trong mỗi chúng ta đẹp như những cảnh quay bầu trời rực rỡ và điệu nhảy tràn ngập niềm vui.
Tất nhiên, có một điều tôi không bỏ qua khi xem đoạn giới thiệu này là cấu trúc. Nếu ai đó xem bản xem trước Life Of Chuck này mà không biết gì về tài liệu gốc, người đó có thể cho rằng đây là một câu chuyện trưởng thành truyền thống ghi lại quá trình tồn tại của nhân vật chính cùng tên từ thời thơ ấu đến khi trưởng thành, nhưng đó sẽ là một giả định sai lầm. Cách Mike Flanagan trình bày câu chuyện hoàn toàn giống với cách mà Stephen King đã công bố trong tuyển tập If It Bleeds năm 2020, tức là các sự kiện diễn ra trong ba chương riêng biệt theo thứ tự thời gian ngược lại.
Tuổi thơ của Chuck được thể hiện nổi bật trong đoạn giới thiệu, nhưng câu chuyện về quá trình trưởng thành của nhân vật và việc anh khám phá ra tình yêu với khiêu vũ mới là hồi thứ ba của bộ phim. Phần đầu tập trung vào một giáo viên (Chiwetel Ejiofor) sống trong một thế giới đang chứng kiến xã hội sụp đổ và thế giới thực sự sụp đổ, và anh trở nên say mê với quảng cáo mà anh bắt đầu thấy ở khắp mọi nơi có hình ảnh một người đàn ông đeo kính với thông điệp, "Charles Krantz, 39 năm tuyệt vời! Cảm ơn, Chuck!"
Trong phần thứ hai, cuộc sống của ba con người hạnh phúc va chạm vào nhau - một trong số họ là Charles Krantz (Tom Hiddleston). Phép thuật được tạo ra khi Charles thấy mình bị cuốn vào nhịp điệu của một nghệ sĩ trống đường phố (Taylor Gordon) đang biểu diễn trên một bộ trống ở quảng trường thị trấn, và anh bắt đầu một điệu nhảy hoang dã với một người lạ xinh đẹp (Annalise Basso).
Màn cuối kết hợp mọi thứ lại với nhau trong câu chuyện về tuổi thơ của Chuck, được tóm tắt hay nhất trong câu nói của Walt Whitman, "Tôi chứa đựng vô số thứ".
The Life Of Chuck đã khiến khán giả sửng sốt khi ra mắt mà không cần nhà phân phối vào mùa thu năm ngoái tại Liên hoan phim quốc tế Toronto, nhưng phản ứng nồng nhiệt đã khiến nó được Neon chọn và hiện đã sẵn sàng ra rạp vào tháng 6. Đây là trải nghiệm điện ảnh khẳng định cuộc sống và là bộ phim không thể bỏ qua - không chỉ dành cho người hâm mộ Stephen King và/hoặc Mike Flanagan, mà còn dành cho tất cả người hâm mộ phim ảnh.
Điều đó đưa tôi đến phần cuối của ấn bản The King Beat tuần này, nhưng đối với những ai thường xuyên săn lùng tin tức và hiểu biết sâu sắc về thế giới của Stephen King, hãy quay lại CinemaBlend vào mỗi thứ Năm để xem chuyên mục mới có các tiêu đề lớn nhất trong tuần qua.
Đây chỉ là một phần trong sự biến đổi của Glen Powell đóng vai trò là tâm điểm cho ấn bản tuần này của The King Beat, khi cuộc thảo luận của nam diễn viên về The Running Man được kết hợp với diện mạo mới tuyệt đẹp của The Life Of Chuck của Mike Flanagan - bộ phim đã ra mắt vào mùa thu năm ngoái và nhận được nhiều đánh giá tích cực và sẽ ra rạp vào mùa hè năm nay. Có rất nhiều điều để thảo luận, vậy hãy cùng tìm hiểu sâu hơn nhé!
Glen Powell thảo luận về tầm quan trọng của các pha nguy hiểm thực tế trong quá trình thực hiện bộ phim Running Người đàn ông và sự ôm ấp của Bad Mood Glen
Glen Powell đã nói về "Bad Mood Glen" vào đầu tháng này tại CinemaCon ở Las Vegas - nơi anh ấy đã tham gia cùng Josh Brolin, Colman Domingo và Edgar Wright để trò chuyện trên sân khấu trong bữa trưa dành cho những người tham dự hội nghị. Sự kiện diễn ra ngay sau buổi thuyết trình của Paramount Pictures tại The Colosseum ở Caesar's Palace, nơi có cảnh quay đầu tiên từ The Running Man.So với bộ phim cùng tên năm 1987, bộ phim sắp ra mắt của Stephen King được phát triển vì niềm đam mê của Edgar Wright muốn xem một bản chuyển thể trung thành hơn của cuốn sách - và một phần của điều đó là không để Ben Richards trở thành Arnold Schwarzenegger và thường xuyên nói những câu nói đùa (lưu ý: Tôi cho rằng The Running Man có bộ sưu tập những câu nói đùa hay nhất trong tất cả các phim của Schwarzenegger). Richards là một anh hùng với một con chip trên vai, và khi thảo luận về cách cư xử của nhân vật, ông đã giải thích biệt danh ba từ của Wright. Powell nói,
Ban đầu được xuất bản dưới bút danh Richard Bachman của Stephen King, The Running Man là một cuốn sách ảm đạm. Tiền đề chính là một người đàn ông về cơ bản đồng ý tự tử thông qua chương trình truyền hình thực tế để người vợ đang chết đói và đứa con ốm yếu của anh ta có thể sống tốt hơn. Với tư cách là một thí sinh trong chương trình trò chơi có tên, Ben Richards kiếm được nhiều tiền hơn cho gia đình mình khi anh có thể trốn thoát khỏi đội thợ săn được đào tạo của chương trình, nhưng không có kết luận nào cho thấy anh còn sống để sống hạnh phúc mãi mãi với những người thân yêu của mình.
Richards trải qua địa ngục khi anh cố gắng sống sót, và nhận thức của Glen Powell về cách Edgar Wright thích làm phim đã góp phần vào sự chuẩn bị nghiêm túc của anh để sẵn sàng cho buổi biểu diễn. The Running Man rõ ràng sử dụng hiệu ứng hình ảnh (thực tế là mọi bản phát hành của hãng phim lớn hiện đại đều sử dụng), nhưng Wright là một nhà làm phim hiểu được giá trị của tính thực tế và ghi lại những khoảnh khắc trong máy quay. Powell cảm thấy buộc phải đáp ứng thử thách, nhưng cuối cùng anh vẫn cảm thấy rằng mình đã chuẩn bị chưa đủ:
Cảnh quay từ The Running Man được trình chiếu đã cho thấy rất nhiều cảnh hành động, bao gồm một cuộc chiến với nhiều nhóm trên một chiếc máy bay đang bay và một cảnh Richards ngã mạnh xuống hệ thống cống rãnh. Đã từng học tại Trường làm phim Tom Cruise để sản xuất Top Gun: Maverick, Glen Powell đã sẵn sàng thực hiện nhiều pha đóng thế nhất có thể - và anh ấy đã có động lực khi biết rằng khán giả có thể cảm nhận và nhận ra sự khác biệt. Có ý thức hay vô thức, những người đi xem phim đều nhận thức được các "mánh khóe" và việc cố gắng thực tế có thể thay đổi tác động của một bộ phim. Powell tiếp tục,
Đây là tin xấu: những người tham dự không phải CinemaCon mong đợi được xem bộ phim sắp tới của Glen Powell sẽ phải đợi một thời gian ngắn, vì bộ phim sẽ không ra rạp cho đến ngày 7 tháng 11 và Paramount Pictures vẫn chưa sẵn sàng để bắt đầu tăng cường chiến dịch tiếp thị. Tin tốt cho người hâm mộ Stephen King là có hai bộ phim chuyển thể sẽ được phát hành từ bây giờ cho đến lúc đó để kích thích sự thèm muốn. The Long Walk của Francis Lawrence sẽ ra mắt trên màn ảnh rộng vào ngày 12 tháng 9, và trước đó chúng ta sẽ có…
Trailer của The Life Of Chuck lấp đầy trái tim bạn bằng đủ mọi cảm xúc tuyệt vời
Các tác phẩm chuyển thể của Stephen King ra mắt vào năm 2025 hầu hết đều thuộc thể loại "cực kỳ đen tối". Tôi đã nêu bật sự ảm đạm trong The Running Man; The Monkey của Osgood Perkins nói về sự mất mát không thể tránh khỏi; The Long Walk có thể được đổi tên thành Death March: The Movie; IT: Welcome To Derry làm sống lại cơn ác mộng Pennywise The Dancing Clown; và The Institute nói về một nhóm trẻ em bị một cơ sở bí mật của chính phủ bắt cóc.The Life Of Chuck, tuy nhiên, lại sở hữu một nguồn năng lượng hoàn toàn khác, và sự ấm áp mà người ta cảm thấy chỉ khi xem đoạn giới thiệu dài chưa đầy hai phút ở trên là vô cùng phi thường.
Vì những lý do tương tự như lý do tại sao truyện ngắn của Stephen King mà bộ phim dựa trên được coi là khó khăn nếu không muốn nói là không thể chuyển thể, The Life Of Chuck không phải là một bộ phim dễ "bán" trong đoạn giới thiệu, nhưng tôi phải hoan nghênh những gì đã được cắt ghép lại ở đây, vì nó đã làm rất tốt trong việc nắm bắt bầu không khí của bộ phim và thông điệp truyền tải qua câu chuyện. Lời thoại của hai ngôi sao Mark Hamill và Kate Siegel về việc thoáng thấy tương lai và thế giới tồn tại bên trong mỗi chúng ta đẹp như những cảnh quay bầu trời rực rỡ và điệu nhảy tràn ngập niềm vui.
Tất nhiên, có một điều tôi không bỏ qua khi xem đoạn giới thiệu này là cấu trúc. Nếu ai đó xem bản xem trước Life Of Chuck này mà không biết gì về tài liệu gốc, người đó có thể cho rằng đây là một câu chuyện trưởng thành truyền thống ghi lại quá trình tồn tại của nhân vật chính cùng tên từ thời thơ ấu đến khi trưởng thành, nhưng đó sẽ là một giả định sai lầm. Cách Mike Flanagan trình bày câu chuyện hoàn toàn giống với cách mà Stephen King đã công bố trong tuyển tập If It Bleeds năm 2020, tức là các sự kiện diễn ra trong ba chương riêng biệt theo thứ tự thời gian ngược lại.
Tuổi thơ của Chuck được thể hiện nổi bật trong đoạn giới thiệu, nhưng câu chuyện về quá trình trưởng thành của nhân vật và việc anh khám phá ra tình yêu với khiêu vũ mới là hồi thứ ba của bộ phim. Phần đầu tập trung vào một giáo viên (Chiwetel Ejiofor) sống trong một thế giới đang chứng kiến xã hội sụp đổ và thế giới thực sự sụp đổ, và anh trở nên say mê với quảng cáo mà anh bắt đầu thấy ở khắp mọi nơi có hình ảnh một người đàn ông đeo kính với thông điệp, "Charles Krantz, 39 năm tuyệt vời! Cảm ơn, Chuck!"
Trong phần thứ hai, cuộc sống của ba con người hạnh phúc va chạm vào nhau - một trong số họ là Charles Krantz (Tom Hiddleston). Phép thuật được tạo ra khi Charles thấy mình bị cuốn vào nhịp điệu của một nghệ sĩ trống đường phố (Taylor Gordon) đang biểu diễn trên một bộ trống ở quảng trường thị trấn, và anh bắt đầu một điệu nhảy hoang dã với một người lạ xinh đẹp (Annalise Basso).
Màn cuối kết hợp mọi thứ lại với nhau trong câu chuyện về tuổi thơ của Chuck, được tóm tắt hay nhất trong câu nói của Walt Whitman, "Tôi chứa đựng vô số thứ".
The Life Of Chuck đã khiến khán giả sửng sốt khi ra mắt mà không cần nhà phân phối vào mùa thu năm ngoái tại Liên hoan phim quốc tế Toronto, nhưng phản ứng nồng nhiệt đã khiến nó được Neon chọn và hiện đã sẵn sàng ra rạp vào tháng 6. Đây là trải nghiệm điện ảnh khẳng định cuộc sống và là bộ phim không thể bỏ qua - không chỉ dành cho người hâm mộ Stephen King và/hoặc Mike Flanagan, mà còn dành cho tất cả người hâm mộ phim ảnh.
Điều đó đưa tôi đến phần cuối của ấn bản The King Beat tuần này, nhưng đối với những ai thường xuyên săn lùng tin tức và hiểu biết sâu sắc về thế giới của Stephen King, hãy quay lại CinemaBlend vào mỗi thứ Năm để xem chuyên mục mới có các tiêu đề lớn nhất trong tuần qua.