Bạch Tuyết là một sự thất bại thảm hại: một sự thất bại thảm hại, một trong những bộ phim tệ nhất mà Disney từng ghi nhận. Rất có khả năng bộ phim hành động này sẽ trở thành một thất bại lớn của công ty, gợi nhớ đến sự sụp đổ thảm hại của John Carter tại phòng vé toàn cầu năm 2012. Gần ba tuần sau khi bộ phim ra rạp, chúng ta hãy cùng nhìn lại cách xử lý câu chuyện không thành công, không chỉ dừng lại ở kỹ xảo CGI tệ hại. Các hãng phim phải đưa ra quyết định quyết liệt về hướng đi của họ, và phải nhanh chóng!
Giá như Peter Dinklage không gây tranh cãi về cách miêu tả Người lùn trong Bạch Tuyết năm 2022, chúng ta sẽ không bao giờ đi đến bước này! Bản thân nam diễn viên không sai khi thể hiện tiêu chuẩn kép của Disney. Công ty có đôi tai to, chuyên hát những bài hát ngẫu hứng về sự đa dạng trong nhiều năm (một tình huống trớ trêu nhất xét đến quá khứ của công ty), đã chọn một nữ diễn viên gốc Colombia thông qua mẹ cô để vào vai một nhân vật có làn da trắng như tuyết. Bà cũng quyết định "hiện đại hóa" câu chuyện, điều này bị coi là lạc hậu và kỳ thị phụ nữ. Vậy tại sao không tân trang lại diện mạo cho Người lùn? Trong trường hợp này, ngôi sao của Game of Thrones không hề sai, nhưng kết quả lại xấu đến mức khiến các nghệ sĩ VFX của Ant-Man Quantumania phải khóc. Một quan sát dẫn chúng ta đến suy ngẫm sau đây: việc chuyển thể nội dung đôi khi gây tranh cãi (phân biệt chủng tộc, phân biệt giới tính) tự nó đã là một thách thức, Disney chắc chắn nên gạt sang một bên những nhân vật nhân hình "thực tế" kinh điển quá nhạy cảm của mình.
Một mặt, chúng ta có những chú mèo trong Vua Sư Tử trong phim người đóng: chắc chắn, bộ phim đã thành công ấn tượng về mặt doanh thu phòng vé, nhưng việc chuyển sang phim người đóng không bổ sung thêm gì cho cốt truyện gốc năm 1994. Câu chuyện được sao chép gần như từng cảnh quay, và việc nhìn thấy những con vật được tái hiện bằng CGI chân thực nhất có thể bắt đầu biết nói là điều vô nghĩa. Mặt khác, chúng ta có những nhân vật vừa là hư cấu vừa là thực tế, như những chú lùn trong truyện Bạch Tuyết. Chúng không hoàn toàn nằm trong thế giới tưởng tượng của câu chuyện mà giống như những bức biếm họa về những người nhỏ bé, khiến chúng bị xếp vào loại "phản cảm" trong mắt những người liên quan. Với kiểu nhân vật chính này, Disney đang tự bắn vào chân mình. Và cuối cùng, chúng ta có những con người kinh điển, nam hay nữ, có hoặc không có siêu năng lực, những người đã đại diện cho một thách thức đối với các hãng phim về mặt biên kịch: các hãng phim nên tập trung vào họ.
Chúng ta hãy đi thẳng vào vấn đề: vì Disney thích chuyển thể các tác phẩm kinh điển của mình thành phim người đóng hơn là sử dụng trí óc và trí tưởng tượng của nhiều cộng sự và nghệ sĩ, những người chắc chắn vẫn còn nhiều câu chuyện tuyệt vời để kể, vậy thì họ phải tập trung vào "thể loại" phim hoạt hình không có động vật của họ. Atlantis: The Lost Empire, Tarantino and the Magic Cauldron hay Treasure Planet, những câu chuyện vừa đẹp vừa lạ, giữa khoa học viễn tưởng và kỳ ảo, tương lai và quá khứ, cổ tích và thần thoại, diễn ra trong các vũ trụ hư cấu, cho phép linh hoạt hơn trong việc chuyển thể.Ít nổi tiếng hơn, ít mang tính biểu tượng hơn Bạch Tuyết hoặc Cô bé Lọ Lem, nhưng họ sẽ ít gây tranh cãi hơn. Điều tương tự cũng xảy ra với các loài động vật được nhân cách hóa, công ty sẽ làm tốt hơn nếu để chúng được yên nghỉ trong phim hoạt hình, thay vì muốn tái tạo chúng bằng mọi giá bằng CGI mà không mang lại điều gì mới mẻ cho chúng. The Aristocats và Bambi khác, hai trong số 10 phim người đóng được Disney lên kế hoạch sau Lilo & Stitch sắp mất đi linh hồn và sức hấp dẫn của mình bằng các hiệu ứng đặc biệt... Trong khi Hercules có vẻ đầy hứa hẹn và thú vị.
Còn bạn, bạn nghĩ sao?
Bạch Tuyết và 7 chú lùn (?)
Giá như Peter Dinklage không gây tranh cãi về cách miêu tả Người lùn trong Bạch Tuyết năm 2022, chúng ta sẽ không bao giờ đi đến bước này! Bản thân nam diễn viên không sai khi thể hiện tiêu chuẩn kép của Disney. Công ty có đôi tai to, chuyên hát những bài hát ngẫu hứng về sự đa dạng trong nhiều năm (một tình huống trớ trêu nhất xét đến quá khứ của công ty), đã chọn một nữ diễn viên gốc Colombia thông qua mẹ cô để vào vai một nhân vật có làn da trắng như tuyết. Bà cũng quyết định "hiện đại hóa" câu chuyện, điều này bị coi là lạc hậu và kỳ thị phụ nữ. Vậy tại sao không tân trang lại diện mạo cho Người lùn? Trong trường hợp này, ngôi sao của Game of Thrones không hề sai, nhưng kết quả lại xấu đến mức khiến các nghệ sĩ VFX của Ant-Man Quantumania phải khóc. Một quan sát dẫn chúng ta đến suy ngẫm sau đây: việc chuyển thể nội dung đôi khi gây tranh cãi (phân biệt chủng tộc, phân biệt giới tính) tự nó đã là một thách thức, Disney chắc chắn nên gạt sang một bên những nhân vật nhân hình "thực tế" kinh điển quá nhạy cảm của mình.
Disney: một số loại nhân vật
Một mặt, chúng ta có những chú mèo trong Vua Sư Tử trong phim người đóng: chắc chắn, bộ phim đã thành công ấn tượng về mặt doanh thu phòng vé, nhưng việc chuyển sang phim người đóng không bổ sung thêm gì cho cốt truyện gốc năm 1994. Câu chuyện được sao chép gần như từng cảnh quay, và việc nhìn thấy những con vật được tái hiện bằng CGI chân thực nhất có thể bắt đầu biết nói là điều vô nghĩa. Mặt khác, chúng ta có những nhân vật vừa là hư cấu vừa là thực tế, như những chú lùn trong truyện Bạch Tuyết. Chúng không hoàn toàn nằm trong thế giới tưởng tượng của câu chuyện mà giống như những bức biếm họa về những người nhỏ bé, khiến chúng bị xếp vào loại "phản cảm" trong mắt những người liên quan. Với kiểu nhân vật chính này, Disney đang tự bắn vào chân mình. Và cuối cùng, chúng ta có những con người kinh điển, nam hay nữ, có hoặc không có siêu năng lực, những người đã đại diện cho một thách thức đối với các hãng phim về mặt biên kịch: các hãng phim nên tập trung vào họ.
Disney phải tập trung vào các tác phẩm kinh điển "thể loại" của mình và không nên có động vật
Chúng ta hãy đi thẳng vào vấn đề: vì Disney thích chuyển thể các tác phẩm kinh điển của mình thành phim người đóng hơn là sử dụng trí óc và trí tưởng tượng của nhiều cộng sự và nghệ sĩ, những người chắc chắn vẫn còn nhiều câu chuyện tuyệt vời để kể, vậy thì họ phải tập trung vào "thể loại" phim hoạt hình không có động vật của họ. Atlantis: The Lost Empire, Tarantino and the Magic Cauldron hay Treasure Planet, những câu chuyện vừa đẹp vừa lạ, giữa khoa học viễn tưởng và kỳ ảo, tương lai và quá khứ, cổ tích và thần thoại, diễn ra trong các vũ trụ hư cấu, cho phép linh hoạt hơn trong việc chuyển thể.Ít nổi tiếng hơn, ít mang tính biểu tượng hơn Bạch Tuyết hoặc Cô bé Lọ Lem, nhưng họ sẽ ít gây tranh cãi hơn. Điều tương tự cũng xảy ra với các loài động vật được nhân cách hóa, công ty sẽ làm tốt hơn nếu để chúng được yên nghỉ trong phim hoạt hình, thay vì muốn tái tạo chúng bằng mọi giá bằng CGI mà không mang lại điều gì mới mẻ cho chúng. The Aristocats và Bambi khác, hai trong số 10 phim người đóng được Disney lên kế hoạch sau Lilo & Stitch sắp mất đi linh hồn và sức hấp dẫn của mình bằng các hiệu ứng đặc biệt... Trong khi Hercules có vẻ đầy hứa hẹn và thú vị.
Còn bạn, bạn nghĩ sao?