Khúc côn cầu là môn thể thao thú vị và có nhịp độ nhanh nhất mọi thời đại — Tôi đã nói những gì tôi đã nói. Vì vậy, thật đáng tiếc khi phim về khúc côn cầu lại rất ít và cách xa nhau. Điều đó không có nghĩa là không có phim nào, và trong số ít phim thuộc thể loại này, chúng thường là những phim hàng đầu.
Nhiều phim về khúc côn cầu thường đi sâu vào lịch sử khúc côn cầu cũng như chính trị và các sự kiện hiện tại trong thời gian chúng được quay hoặc quay. Những bộ phim như "Miracle" tập trung (băng) vào Thế vận hội năm 1980 và cách Chiến tranh Lạnh ảnh hưởng đến cuộc chiến giành huy chương vàng. Trong khi đó, các phim tài liệu như "Willie" lại phân loại sự phát triển của NHL và những gì vẫn cần thay đổi trong giải đấu (cảnh báo tiết lộ: rất nhiều). Những bộ phim khúc côn cầu hay nhất có sự kết hợp tốt giữa, bạn đoán đúng rồi đấy, trò chơi khúc côn cầu, cốt truyện cảm xúc và cách lịch sử định hình NHL và văn hóa khúc côn cầu nói chung.
Dưới đây là bảy trong số những bộ phim khúc côn cầu hay nhất xứng đáng được trao giải. Bạn sẽ nhận thấy rằng bộ phim kinh điển "The Cutting Edge" đã biến mất, nhưng tôi coi đó là một bộ phim trượt băng nghệ thuật, vì cảnh chơi khúc côn cầu thực sự rất ít và cách xa nhau, vì vậy đừng đến với tôi.
Khi nói đến phim khúc côn cầu, "The Mighty Ducks" dễ dàng có tác động lớn nhất đến môn thể thao này. Vậy, làm thế nào một bộ phim lành mạnh và có thể nói là sến súa của thập niên 90 lại có thể truyền cảm hứng cho một giải đấu thích chơi bóng như vậy? Vâng, nếu không có bộ phim, Anaheim Ducks sẽ không tồn tại. Trên thực tế, đội thực tế được thành lập bởi Công ty Walt Disney vào năm 1993, chỉ một năm sau khi bộ phim được phát hành.
Disney đã bán đội 12 năm sau khi thành lập, nhưng ngay cả tôi cũng phải thừa nhận rằng Ducks (một trong những đối thủ lớn nhất của Kings) đã góp phần định hình môn khúc côn cầu ở SoCal. Tất nhiên, tôi đã phải hy sinh thuật toán của mình để kiểm tra lại những chi tiết này. Không, tôi không muốn mua bất cứ thứ gì của Ducks, cảm ơn bạn rất nhiều, nhưng đó là cái giá bạn phải trả với tư cách là một nhà văn.
Đối với bất kỳ ai không lớn lên như một đứa trẻ Disney thế hệ thiên niên kỷ, "The Mighty Ducks" là câu chuyện kinh điển về kẻ yếu thế của Mighty Ducks — một đội khúc côn cầu tệ hại mới được huấn luyện bởi một luật sư chán ngắt, người được giao nhiệm vụ đưa đội vô vọng trở lại trạng thái ổn định sau một vụ lái xe khi say rượu. Đương nhiên, bọn trẻ đã thuyết phục được anh ta và anh ta nhận ra lỗi lầm của mình.
Chắc chắn, cốt truyện có thể không phải là độc đáo nhất, nhưng có một lý do khiến nó trở thành một yếu tố chính của phim thể thao đã được thử nghiệm và chứng minh là đúng. Tất nhiên, phần tôi thích nhất trong phim là sự xuất hiện không chỉ một mà là hai cô gái trong đội. Điều đó khá đột phá vào năm 1992 — đặc biệt là khi Julie (Colombe Jacobsen-Derstine) là thủ môn giỏi nhất của đội. Bộ phim chắc chắn đã truyền cảm hứng cho rất nhiều cô gái trẻ tham gia môn thể thao này.
Với việc đội khúc côn cầu nữ Hoa Kỳ đã thành công hơn nhiều so với đội nam trong thập kỷ qua, thật (Minnesota) hoang đường khi phụ nữ không có được một giải đấu chuyên nghiệp được hỗ trợ tốt với PWHL cho đến năm 2023, khi rất nhiều giải đấu phải vật lộn để thành lập trước khi giải đấu này ra đời. Đúng 31 năm sau khi "The Mighty Ducks" ra mắt, làm nổi bật cốt truyện mang tính cách mạng như thế nào vào thời điểm đó.
Dàn diễn viên bao gồm Emilio Estevez (Gordon Bombay), Joss Ackland (Hans), Lane Smith (Huấn luyện viên Riley), Heidi King (Casey), Josef Sommer (Gerald Ducksworth), Joshua Jackson (Charlie), Elden Hanson (Fulton), Shaun Weiss (Goldberg), M.G. Gainey (Lewis), Matt Doherty (Les) và Marguerite Moreau (Connie). Ngoài phần tiếp theo của phim, loạt phim này thậm chí còn có phiên bản truyền hình khởi động lại vào năm 2021 trên Disney Plus.
Xem trên Disney Plus
Xem trên Việc theo dõi đội tuyển khúc côn cầu nam Hoa Kỳ thi đấu tại Thế vận hội cũng giống như người hâm mộ Leafs phải chịu đựng hàng năm (xin lỗi, Leafs, các bạn đã có rất nhiều cựu cầu thủ Kings trong đội cách đây vài năm, nên đừng ghét bỏ). Kể từ năm 1920, đội khúc côn cầu nam Hoa Kỳ chỉ giành được 11 huy chương trong 71 trận đấu — và chỉ có hai trong số đó là huy chương vàng. Theo ý kiến khiêm tốn của tôi, Jonathan Quick (thủ môn người Mỹ giành nhiều chiến thắng nhất trong lịch sử NHL) đã gánh đội vào năm 2010, và Hoa Kỳ có thể đã giành huy chương vàng nếu các thành viên còn lại của đội thể hiện năng lượng 'bắn puck'. Đó là lần cuối cùng đội giành được thứ hạng, và họ chỉ giành được một huy chương khác (năm 2002) kể từ chiến thắng Lọ Lem của Hoa Kỳ trước Liên Xô năm 1980.
Điều này liên quan gì đến một bộ phim khúc côn cầu? Vâng, chiến thắng năm 1980 đó được mệnh danh là 'Phép màu trên băng' và truyền cảm hứng cho bộ phim năm 2004 "Phép màu" — có thể nói là bộ phim khúc côn cầu hay nhất mọi thời đại. Những năm 80 đánh dấu đỉnh cao của Chiến tranh Lạnh, và Liên Xô đã thống trị Thế vận hội kể từ năm 1964, giành được bốn huy chương vàng liên tiếp. Đội tuyển Hoa Kỳ hỗn tạp là đội đầu tiên phá vỡ chuỗi trận của họ, và chiến thắng này có tác động chính trị lớn như nó đã làm đối với lịch sử khúc côn cầu.
Vì vậy, bây giờ bạn đã có câu chuyện đằng sau về tác động của Phép màu trên băng, có lẽ bạn có thể biết tại sao câu chuyện này lại quan trọng đến vậy khi kể trên màn ảnh rộng. Thật đáng ngạc nhiên khi phải mất gần 25 năm để thực hiện, mặc dù các bộ phim khúc côn cầu đã rất thành công trong những năm 70, và sẽ hợp lý khi ra mắt bộ phim trong cơn cuồng loạn Chiến tranh Lạnh vẫn còn dữ dội chín năm sau chiến thắng tại Thế vận hội. Với những điều đã nói, tôi mừng là điều đó không xảy ra, nếu không thì có lẽ chúng ta đã không có được bộ phim tuyệt vời này với trái tim, sự kiên cường, dàn diễn viên phi thường và bài học lịch sử có sức ảnh hưởng, tất cả đều được gói gọn trong một cái cúi chào lạnh lùng.
Sự thật thú vị: Con trai của Buzz Schneider, người đoạt huy chương vàng năm 1980, Billy đã thử vai cha mình trong "Miracle" và giành được vai diễn là một "người vô danh".
Xem trên Disney Plus
Xem trên Cho dù bạn có phải là người hâm mộ thể thao hay không, thì hầu như ai cũng biết đến cái tên Jackie Robinson, cầu thủ da đen đầu tiên trong MLB. Nhưng Willie O'Ree, cầu thủ da đen đầu tiên trong NHL, lại không được biết đến nhiều như vậy. Giống như Robinson, O'Ree phải đối mặt với nạn phân biệt chủng tộc khủng khiếp cả trong và ngoài sân băng, hay trong trường hợp của Robinson, là trên sân đấu. Đáng buồn thay, những thành tựu của O'Ree phần lớn đã bị thời gian lãng quên trong nhiều thập kỷ. Tôi thực sự tin rằng với kỹ năng và sự bền bỉ đáng kinh ngạc của mình, anh ấy có thể đã trở thành một siêu sao NHL nếu mọi chuyện diễn ra khác đi một chút.
Tôi thực sự bối rối khi phải đến năm 2019, O'Ree mới có thể làm nên một bộ phim tài liệu kể về câu chuyện của mình. Hãy nhớ rằng điều này xảy ra hơn 20 năm sau khi ông trở thành đại sứ đa dạng của NHL vào năm 1998 (bản thân điều này đã diễn ra hàng thập kỷ sau mùa giải NHL cuối cùng của ông vào năm 1961).
NHL còn nhiều chặng đường phải đi về mặt đa dạng và đảm bảo môi trường an toàn cho cả người chơi và người hâm mộ, nhưng tất cả đều bắt đầu từ giải đấu nhỏ. Rất nhiều cầu thủ tài năng gần như bị loại khỏi các giải đấu nhỏ vì hành vi phân biệt chủng tộc và kỳ thị người đồng tính có rất ít sự kiểm tra và cân bằng. Tuy nhiên, các bộ phim tài liệu như "Willie" và các sáng kiến tiếp cận ở cấp độ khúc côn cầu peewee đã thu hút trẻ em có đủ mọi hoàn cảnh tham gia vào môn thể thao này, môn thể thao đang dần (nghiêm túc mà nói, rất chậm) thay đổi văn hóa. Chúng ta phải cảm ơn những cầu thủ như O'Ree vì điều đó.
Tôi luôn kinh ngạc trước sự tử tế của những người như O'Ree. Mặc dù ông ấy khiêm tốn và lịch thiệp, tôi sẽ tiếp tục và phàn nàn về sự bất công của một giải đấu phân biệt chủng tộc đã thiếu tôn trọng ông ấy đến mức ông ấy phải vào làm bảo vệ khách sạn tại Hotel del Coronado thay vì ngay lập tức giành được một vị trí xứng đáng trong các lĩnh vực như phát sóng thể thao hoặc các vai trò hậu cần mà rất nhiều cựu cầu thủ NHL giành được ngay sau khi nghỉ hưu.
Đủ để nói rằng, đây là một bộ phim tài liệu phi thường chiếu rọi vào những thử thách và chiến thắng của O'Ree — một cầu thủ tiên phong đã xoay sở để có một sự nghiệp NHL ngắn ngủi trong khi gần như mù một nửa và sau đó là một sự nghiệp dài ở giải đấu nhỏ. Với mức độ cường độ và kỹ năng cần thiết trong khúc côn cầu (cùng với việc quả bóng cực kỳ nhỏ và dễ bị bỏ lỡ), đó thực sự là điều ấn tượng nhất mà tôi từng nghe trong sách lịch sử khúc côn cầu. O’Ree tự mình tường thuật phần lớn bộ phim tài liệu này và thậm chí còn có sự góp mặt của những người vĩ đại như Wayne Gretzky.
Xem trên Peacock
Những năm 70 là một trong những thập kỷ tuyệt vời nhất của những bộ phim khúc côn cầu mang tính biểu tượng. Về bản chất, "Face Off: Winter Comes Early" là một bộ phim chính kịch lãng mạn kết hợp với phim thể thao. Bộ phim do George McCowan đạo diễn ra mắt ngay sau khi Maple Leafs thống trị NHL trong 13 mùa giải, nhưng đội đã giành được chính xác là không Cúp Stanley nào kể từ đó. Người hâm mộ Leafs vẫn hy vọng rằng Toronto sẽ phục hồi — điều này giải thích tại sao nhân vật chính trong phim trở thành hiện tượng NHL chỉ sau một đêm cho Leafs, với hy vọng lớn lao đưa đội đi đến cùng. Nhìn lại thì mọi thứ vẫn sáng tỏ.
Billy (Art Hindle) mới nổi (hư cấu) của Leafs phải lòng ca sĩ nhạc dân gian Sherry (Trudy Young), nhưng lối sống trái ngược của họ gây ra khá nhiều kịch tính khiến họ cảm thấy không thể điều hướng. Mối quan hệ cốt lõi trong phim vẫn mang lại cảm giác mới mẻ và độc đáo, ngay cả ngày nay. Bộ phim có một số nhịp điệu kinh điển của thập niên 70 như nạn dịch ma túy thời bấy giờ, bầu không khí chống lại sự thành lập của thời kỳ đó và miêu tả chính xác trò chơi vào đầu những năm 70 (điều này có lý vì đó là thời điểm phim được phát hành).
Bộ phim không chỉ khá táo bạo đối với một bộ phim tình cảm lãng mạn mà còn nổi bật là một trong số ít phim khúc côn cầu có sự góp mặt của những cầu thủ và cảnh quay thực tế. Là một người hâm mộ cuồng nhiệt của Kings, tôi đặc biệt thích xem các đoạn clip về đội Kings kinh điển năm 1970 khi họ chơi tại Forum. Phim thậm chí còn có sự góp mặt của đội California Seals hiện đã không còn tồn tại. Các ngôi sao Leafs thực sự trong phim bao gồm đấu trường Maple Leaf Gardens, Jim Dorey, Jim McKenny, Darryl Sittler, Paul Henderson, Brian Glennie, Ron Ellis và Bobby Baun. Có thể nói rằng không có bộ phim nào khác giống như thế này và có lẽ sẽ không có lần nữa.
Được rồi, bộ phim đã bị chê bai vào thời điểm đó và vẫn bị chế giễu vì bản chất sến súa của nó, điều đó công bằng, nhưng ý nghĩa lịch sử (đặc biệt là khi nhìn lại 60 năm sau) gần như là một viên nang thời gian của khúc côn cầu vào thời điểm đó. Thay vì chỉ giới thiệu khúc côn cầu hư cấu, chúng ta sẽ có được sự thật với các đoạn clip NHL thực tế và một loạt các cầu thủ thực sự. Ghét hay không ghét nó, nhưng đó là một điều gì đó đặc biệt. NHL được vinh danh vì bộ phim được vinh danh tại Hockey Hall of Fame.
Xem trên MGM Plus
Xem trên Như bạn có thể đoán được qua tiêu đề, bộ phim "Goon" năm 2012 không hẳn là một bộ phim gây cấn. Về cơ bản, đây là một trò đùa nội bộ dành cho người hâm mộ khúc côn cầu. Đánh nhau luôn tồn tại ở một mức độ nào đó trong khúc côn cầu, và những người thực thi thường có vai trò lớn hơn nhiều trong các đội để giữ an toàn cho các cầu thủ ngôi sao. Họ thậm chí không cần phải đặc biệt giỏi khúc côn cầu — họ chỉ cần tung ra một cú đấm mạnh. Vì vậy, đó là lúc Doug (Seann William Scott) xuất hiện trong bộ phim "Goon".
Kẻ lạc loài bị bỏ qua trong công việc bảo vệ bế tắc đã tham gia vào một cuộc ẩu đả với tư cách là khán giả trong một trận khúc côn cầu hạng dưới, đánh một gã chửi thề bằng gậy khúc côn cầu h-e-double. Vì bộ phim này dành cho các chàng trai, thật sảng khoái khi thấy một bộ phim khúc côn cầu giải quyết vấn nạn kỳ thị người đồng tính trắng trợn đang hoành hành trong môn thể thao này.
Có một lý do khiến họ gọi các giải đấu NHL (AHL và ECHL) là 'rừng rậm'. Nơi đó thật tàn khốc. Các trận đấu NHL không có gì so với các cuộc ẩu đả ở giải đấu nhỏ, vốn có xu hướng ít được kiểm soát hơn và hoàn toàn hỗn loạn. Doug chơi khúc côn cầu khá tệ nếu chúng ta thực sự nghiêm túc, nhưng khả năng dễ dàng hạ gục bất kỳ cầu thủ nào khiến anh trở thành một đồng đội đáng gờm khi anh thăng tiến qua các cấp bậc của hai đội khúc côn cầu trong câu chuyện về kẻ yếu thế thô tục này.
Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim hài khúc côn cầu mà bạn không cần phải coi trọng, "Goon" là lựa chọn đầu tiên trong bản dự thảo. Phim hoang dã và tục tĩu với một số rung cảm của hội sinh viên, nhưng cũng châm biếm văn hóa khúc côn cầu theo cách khiến khán giả cảm thấy như mình là một phần của trò đùa thay vì là trò hề.
Xem trên Peacock
Xem trên Bạn không thể thuyết phục tôi rằng "Slap Shot" không phải là một bức thư tình gửi đến trận đấu hỗn loạn nhất trong lịch sử NHL. Nếu bạn đã xem bộ phim và biết về truyền thuyết khúc côn cầu của mình, có lẽ bạn có thể biết tôi đang nói đến điều gì. trận chiến năm 1972 giữa đội Flyers và Bruins trò chơi nghe giống như phần mở đầu cho một trò đùa tệ hại: Điều gì xảy ra khi một huấn luyện viên, cầu thủ và người hâm mộ ẩu đả trên khán đài của một trận đấu NHL? Những người đàn ông mặc đồ xanh phục vụ một số màu đen và xanh nghiêm túc.
Người hâm mộ NHL từ lâu đã có một chút tiếng tăm dữ dội, và những năm 70 cũng không ngoại lệ. Trong trận đấu ngày 6 tháng 1, một người hâm mộ Flyers đã đổ cốc bia đắt tiền của mình lên người huấn luyện viên Blues khi đó là Al Arbour. Cầu thủ Bob Plager không chịu đựng được sự thiếu tôn trọng và đã nói chuyện với người hâm mộ cho đến khi phần còn lại của đội tham gia vào cuộc ẩu đả ngoài sân băng.
Nếu Arbour nghĩ rằng vòi hoa sen bia là tệ, thì nó chẳng là gì so với việc bị một cảnh sát đánh vào đầu. Cuối cùng, các đội đã có thể kết thúc trận đấu với chiến thắng của Blues — nhưng đội đã phải khâu vài chục mũi và phải đối mặt với việc bị bắt sau trận đấu cho đến khi các cáo buộc bị hủy bỏ. "Slap Shot" có rất nhiều quả trứng Phục sinh có vẻ liên quan đến hàng hóa Blues và thực tế là anh em nhà Hanson rất có thể đã lấy cảm hứng từ bộ ba anh em của Bruins: Barclay, Bob và Billy Plager.
Điều tuyệt vời về "Slap Shot" là có sự hài hước dành cho tất cả mọi người. Nhưng những trò đùa bên trong được chia sẻ giữa các nhà biên kịch và những người thông thạo văn hóa khúc côn cầu thì rất nhiều. Ví dụ, phần giới thiệu đóng vai trò như một cuốn từ điển hài hước về thuật ngữ khúc côn cầu và hình phạt. Và trong khi những người mới không biết đến những trò đùa như quan niệm rằng các cầu thủ khúc côn cầu cảm thấy "xấu hổ" khi ở một mình trong hộp phạt, thì những gì mang tính thông tin đối với những người mới vào nghề lại rất buồn cười đối với những người chuyên nghiệp. (Thật đấy, hãy tìm những bản tổng hợp hình phạt hay nhất. Những gã này quá bận rộn cố gắng chống lại trọng tài hoặc lẫn nhau để cảm thấy bất cứ điều gì trong phạm vi xấu hổ.) Sau đó, có những khoảnh khắc như người hâm mộ la ó cầu thủ của chính họ trong các trận đấu trên sân nhà — một khái niệm mà người hâm mộ Leafs biết rất rõ (Tôi xin lỗi, tôi yêu bạn).
Giống như phần còn lại của những bộ phim khúc côn cầu thập niên 70, "Slap Shot" là một viên nang thời gian khúc côn cầu về sự phát triển của thiết bị và quy định của NHL. Chúng ta có một số màn chơi đàn organ trực tiếp, đây là một sự hồi tưởng tuyệt vời cho bất kỳ ai không đủ may mắn để theo dõi các đội SoCal (Kings và Ducks vẫn có người chơi đàn organ trực tiếp và điều đó thực sự khiến các trận đấu trở nên đặc biệt). Tôi tình cờ gặp nghệ sĩ chơi đàn organ của Kings là Dieter Ruehle tại một trận đấu Kings/Rangers ở MSG và anh ấy rất tuyệt, nếu có ai thắc mắc.
Bộ phim vẫn có sức ảnh hưởng mạnh mẽ đến văn hóa khúc côn cầu gần hai thập kỷ sau đó, khi bộ ba này tiếp tục vai diễn anh em nhà Hanson trong một quảng cáo Bud Ice năm 1996.
Thuê/mua trên Amazon hoặc Apple
Xem trên Một trong những khía cạnh gây tranh cãi nhất của NHL là chiến đấu. Mọi thứ về khúc côn cầu đều được nâng cao từ các môn thể thao khác — tốc độ, sự phấn khích liên tục, chỉ một giờ chơi (không có OT và loạt sút luân lưu), và tất nhiên, các pha tranh bóng. Khúc côn cầu nói chung, và NHL nói riêng, đã trải qua những thay đổi lớn trong nhiều thập kỷ, đặc biệt là khi nói đến các quy tắc về sự an toàn và chiến đấu của cầu thủ.
Ngay cả những người chưa bao giờ xem một trận khúc côn cầu nào trong đời cũng thường nghe nói đến The Great One (Wayne Gretzky) hoặc Bobby Orr — đặc biệt nếu bạn là người hâm mộ "The Office". Nam diễn viên Steve Carell thực sự chơi khúc côn cầu, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi nhân vật Michael Scott của anh ấy trích dẫn câu nói nổi tiếng nhất của Gretzky: "Bạn bỏ lỡ 100 phần trăm các cú đánh mà bạn không thực hiện". Bất kỳ ai hét lên "Bắn puck" vào đội của mình đều có thể chứng thực điều đó.
Những người thực thi luật khúc côn cầu đã có truyền thống lâu đời là bảo vệ các ngôi sao khúc côn cầu nói trên khỏi việc trở thành nạn nhân của những cú đánh bẩn và hành vi hung hăng có chủ đích. Đặc biệt là khi luật chơi lỏng lẻo hơn, sự nghiệp của nhiều ngôi sao NHL có thể đã bị cắt ngắn nếu họ không có người thực thi để hỗ trợ và ngăn họ trở thành mục tiêu trong các trận đấu. Tuy nhiên, vai trò của người thực thi đang dần mai một, và bộ phim tài liệu năm 2016 "Ice Guardians" kể lại lịch sử của vai trò này.
Đừng hiểu lầm tôi - Tôi là người ủng hộ mạnh mẽ việc tiếp tục chiến đấu trong khúc côn cầu. Nhưng bất chấp những nỗ lực hạn chế các pha đánh bẩn và hành vi phi thể thao, Ủy ban An toàn Cầu thủ vẫn đang thẳng thắn không hoàn thành nhiệm vụ của mình. Chỉ trong vài năm trở lại đây, tôi đã chứng kiến rất nhiều pha chơi bẩn của những kẻ tái phạm, những kẻ hầu như không bị phạt vì cố tình thực hiện những pha chơi nguy hiểm không chỉ có thể kết thúc sự nghiệp của một ai đó mà còn khiến họ bị thương suốt đời.
Tôi hầu như luôn tức giận với những "hình phạt" dành cho những kẻ dường như không tôn trọng trò chơi hoặc đối thủ của họ. Tôi đã vô cùng tức giận sau khi Matthew Tkachuk nhét gậy vào mũ bảo hiểm thủ môn của cầu thủ yêu thích Jonathan Quick của tôi để đâm vào mắt anh ta. Anh ta có thể làm anh ta bị mù. Và hình phạt của anh ta là gì? Một treo giò hai trận sau khi bị phán quyết là cố ý. Ý tôi là, thật sao?
Trong khi đó, cựu Vua Brandom Lemieux bị treo giò năm trận vì cắn một cầu thủ khác. Phải công nhận là hành vi đó vô cùng sến súa và trẻ con, nhưng làm ơn giải thích cho tôi tại sao hành vi phi thể thao nhỏ nhen lại tệ hơn cả việc đâm gậy vào mặt thủ môn. Nhưng đó thậm chí còn chưa phải là điều tồi tệ nhất. Cầu thủ Adam Johnson của Elite Ice Hockey League đã qua đời một cách thương tâm sau khi bị cắt vào cổ sau một pha chơi bẩn của Matt Petgrave — một cầu thủ khét tiếng chơi bẩn. Thay vì đưa ra án treo giò và tiền phạt thỏa đáng cho hành vi đó, các cầu thủ không có lý do gì để dừng lại. Và giờ đây, một ai đó đã mất mạng vì nó.
Tôi muốn có một ý kiến sáng suốt về pha chơi này vào năm 2023 khi nó xảy ra, vì vậy tôi đã ép mình xem khoảnh khắc kinh hoàng đó và gần như nôn mửa. Tôi, giống như nhiều người hâm mộ khúc côn cầu khác, kết luận rằng thực tế, đó là kết quả của một pha chơi bẩn — đến mức Petgrave đã bị bắt vì tội ngộ sát.
Gần đây, cầu thủ Matt Rempe của Rangers đã bị treo giò tám trận vì một pha chơi bẩn, chứng tỏ những phán quyết này không nhất quán như thế nào. Trong nhiều trường hợp, có vẻ như những cầu thủ ngôi sao nhận được phán quyết khoan hồng hơn cho những pha chơi như thế này. Năm 2021, kẻ tái phạm Tom Wilson đã thực hiện những cú đánh dữ dội vào Artemi Panarin (Wilson đã xé mũ bảo hiểm của anh ta ra và đập anh ta xuống băng một cách tàn bạo) sau khi liên tục đấm vào sau đầu Pavel Buchnevich. Panarin không chỉ bỏ lỡ phần còn lại của mùa giải mà việc đập đầu không được bảo vệ xuống băng có thể dễ dàng khiến cổ anh ta bị gãy.
Vậy, hình phạt của Wilson là gì? Không đình chỉ. Anh ta bị phạt 5.000 đô la thảm hại (tiền lẻ đối với một cầu thủ NHL). Và bạn có biết Rangers phải trả gì sau khi chỉ trích đúng phán quyết vô lý này không? Một khoản tiền khổng lồ là 250.000 đô la vì bênh vực một cầu thủ có chấn thương có thể dẫn đến tử vong dưới tay một kẻ tái phạm. Thêm vào đó, tổng giám đốc và chủ tịch của đội đã bị sa thải vì tuyên bố của đô đốc. Tôi nhớ mình đã rất tự hào về Rangers vì những lời chỉ trích táo bạo này, nhưng phản ứng của NHL chứng minh rằng giải đấu đã im lặng trước mọi lời chỉ trích chống lại những phán quyết kiểu này và các vấn đề khác trên toàn giải đấu, điều này dường như quan trọng hơn đối với những người có quyền lực hơn là tạo ra sự thay đổi.
Chỉ cần nói rằng, "Ice Guardians" là một bộ phim phi thường mà bất kỳ người hâm mộ khúc côn cầu nào cũng nên xem. Bộ phim không chỉ đề cập đến sự sụp đổ của những người thực thi và sự phát triển của các trận đấu trong giải đấu, mà bạn còn được nghe từ những người chơi thực sự như Dave Semenko, Dave Shultz, Brian McGratten, Brett Hull và Bob Ray, những người đã giải quyết một số bất công và chiến thắng trong các trận đấu trong giải đấu và bình luận về những gì cần thay đổi trong tương lai.
Bộ phim tài liệu này đề cập đến cả hai phía của cuộc tranh luận — những người muốn chấm dứt các cuộc chiến và những cựu cầu thủ tin rằng những người thực thi vẫn nên có một vị trí trong trò chơi. Bất kể quan điểm của bạn về lập luận đó là gì, thì có một điều rõ ràng: Ủy ban An toàn Người chơi cần một cuộc đại tu hoàn chỉnh với những cải thiện đáng kể về tính nhất quán và các hình phạt dài hạn/tiền phạt đáng kể để giảm bớt tác động do những người chơi bẩn gây ra khi không còn nhiều người thực thi để kiểm soát mọi thứ. Brett Harvey đã đạo diễn bộ phim tài liệu.
Xem miễn phí trên Kênh Roku
Nhiều phim về khúc côn cầu thường đi sâu vào lịch sử khúc côn cầu cũng như chính trị và các sự kiện hiện tại trong thời gian chúng được quay hoặc quay. Những bộ phim như "Miracle" tập trung (băng) vào Thế vận hội năm 1980 và cách Chiến tranh Lạnh ảnh hưởng đến cuộc chiến giành huy chương vàng. Trong khi đó, các phim tài liệu như "Willie" lại phân loại sự phát triển của NHL và những gì vẫn cần thay đổi trong giải đấu (cảnh báo tiết lộ: rất nhiều). Những bộ phim khúc côn cầu hay nhất có sự kết hợp tốt giữa, bạn đoán đúng rồi đấy, trò chơi khúc côn cầu, cốt truyện cảm xúc và cách lịch sử định hình NHL và văn hóa khúc côn cầu nói chung.
Dưới đây là bảy trong số những bộ phim khúc côn cầu hay nhất xứng đáng được trao giải. Bạn sẽ nhận thấy rằng bộ phim kinh điển "The Cutting Edge" đã biến mất, nhưng tôi coi đó là một bộ phim trượt băng nghệ thuật, vì cảnh chơi khúc côn cầu thực sự rất ít và cách xa nhau, vì vậy đừng đến với tôi.
'The Mighty Ducks'
Disney đã bán đội 12 năm sau khi thành lập, nhưng ngay cả tôi cũng phải thừa nhận rằng Ducks (một trong những đối thủ lớn nhất của Kings) đã góp phần định hình môn khúc côn cầu ở SoCal. Tất nhiên, tôi đã phải hy sinh thuật toán của mình để kiểm tra lại những chi tiết này. Không, tôi không muốn mua bất cứ thứ gì của Ducks, cảm ơn bạn rất nhiều, nhưng đó là cái giá bạn phải trả với tư cách là một nhà văn.
Đối với bất kỳ ai không lớn lên như một đứa trẻ Disney thế hệ thiên niên kỷ, "The Mighty Ducks" là câu chuyện kinh điển về kẻ yếu thế của Mighty Ducks — một đội khúc côn cầu tệ hại mới được huấn luyện bởi một luật sư chán ngắt, người được giao nhiệm vụ đưa đội vô vọng trở lại trạng thái ổn định sau một vụ lái xe khi say rượu. Đương nhiên, bọn trẻ đã thuyết phục được anh ta và anh ta nhận ra lỗi lầm của mình.
Chắc chắn, cốt truyện có thể không phải là độc đáo nhất, nhưng có một lý do khiến nó trở thành một yếu tố chính của phim thể thao đã được thử nghiệm và chứng minh là đúng. Tất nhiên, phần tôi thích nhất trong phim là sự xuất hiện không chỉ một mà là hai cô gái trong đội. Điều đó khá đột phá vào năm 1992 — đặc biệt là khi Julie (Colombe Jacobsen-Derstine) là thủ môn giỏi nhất của đội. Bộ phim chắc chắn đã truyền cảm hứng cho rất nhiều cô gái trẻ tham gia môn thể thao này.
Với việc đội khúc côn cầu nữ Hoa Kỳ đã thành công hơn nhiều so với đội nam trong thập kỷ qua, thật (Minnesota) hoang đường khi phụ nữ không có được một giải đấu chuyên nghiệp được hỗ trợ tốt với PWHL cho đến năm 2023, khi rất nhiều giải đấu phải vật lộn để thành lập trước khi giải đấu này ra đời. Đúng 31 năm sau khi "The Mighty Ducks" ra mắt, làm nổi bật cốt truyện mang tính cách mạng như thế nào vào thời điểm đó.
Dàn diễn viên bao gồm Emilio Estevez (Gordon Bombay), Joss Ackland (Hans), Lane Smith (Huấn luyện viên Riley), Heidi King (Casey), Josef Sommer (Gerald Ducksworth), Joshua Jackson (Charlie), Elden Hanson (Fulton), Shaun Weiss (Goldberg), M.G. Gainey (Lewis), Matt Doherty (Les) và Marguerite Moreau (Connie). Ngoài phần tiếp theo của phim, loạt phim này thậm chí còn có phiên bản truyền hình khởi động lại vào năm 2021 trên Disney Plus.
Xem trên Disney Plus
'Phép lạ'
Đoạn giới thiệu phim Miracle (2004) | Kurt Russell | Patricia Clarkson - YouTube
Xem trên Việc theo dõi đội tuyển khúc côn cầu nam Hoa Kỳ thi đấu tại Thế vận hội cũng giống như người hâm mộ Leafs phải chịu đựng hàng năm (xin lỗi, Leafs, các bạn đã có rất nhiều cựu cầu thủ Kings trong đội cách đây vài năm, nên đừng ghét bỏ). Kể từ năm 1920, đội khúc côn cầu nam Hoa Kỳ chỉ giành được 11 huy chương trong 71 trận đấu — và chỉ có hai trong số đó là huy chương vàng. Theo ý kiến khiêm tốn của tôi, Jonathan Quick (thủ môn người Mỹ giành nhiều chiến thắng nhất trong lịch sử NHL) đã gánh đội vào năm 2010, và Hoa Kỳ có thể đã giành huy chương vàng nếu các thành viên còn lại của đội thể hiện năng lượng 'bắn puck'. Đó là lần cuối cùng đội giành được thứ hạng, và họ chỉ giành được một huy chương khác (năm 2002) kể từ chiến thắng Lọ Lem của Hoa Kỳ trước Liên Xô năm 1980.
Điều này liên quan gì đến một bộ phim khúc côn cầu? Vâng, chiến thắng năm 1980 đó được mệnh danh là 'Phép màu trên băng' và truyền cảm hứng cho bộ phim năm 2004 "Phép màu" — có thể nói là bộ phim khúc côn cầu hay nhất mọi thời đại. Những năm 80 đánh dấu đỉnh cao của Chiến tranh Lạnh, và Liên Xô đã thống trị Thế vận hội kể từ năm 1964, giành được bốn huy chương vàng liên tiếp. Đội tuyển Hoa Kỳ hỗn tạp là đội đầu tiên phá vỡ chuỗi trận của họ, và chiến thắng này có tác động chính trị lớn như nó đã làm đối với lịch sử khúc côn cầu.
Vì vậy, bây giờ bạn đã có câu chuyện đằng sau về tác động của Phép màu trên băng, có lẽ bạn có thể biết tại sao câu chuyện này lại quan trọng đến vậy khi kể trên màn ảnh rộng. Thật đáng ngạc nhiên khi phải mất gần 25 năm để thực hiện, mặc dù các bộ phim khúc côn cầu đã rất thành công trong những năm 70, và sẽ hợp lý khi ra mắt bộ phim trong cơn cuồng loạn Chiến tranh Lạnh vẫn còn dữ dội chín năm sau chiến thắng tại Thế vận hội. Với những điều đã nói, tôi mừng là điều đó không xảy ra, nếu không thì có lẽ chúng ta đã không có được bộ phim tuyệt vời này với trái tim, sự kiên cường, dàn diễn viên phi thường và bài học lịch sử có sức ảnh hưởng, tất cả đều được gói gọn trong một cái cúi chào lạnh lùng.
Sự thật thú vị: Con trai của Buzz Schneider, người đoạt huy chương vàng năm 1980, Billy đã thử vai cha mình trong "Miracle" và giành được vai diễn là một "người vô danh".
Xem trên Disney Plus
'Willie'
ĐOẠN GIỚI THIỆU WILLIE - YouTube
Xem trên Cho dù bạn có phải là người hâm mộ thể thao hay không, thì hầu như ai cũng biết đến cái tên Jackie Robinson, cầu thủ da đen đầu tiên trong MLB. Nhưng Willie O'Ree, cầu thủ da đen đầu tiên trong NHL, lại không được biết đến nhiều như vậy. Giống như Robinson, O'Ree phải đối mặt với nạn phân biệt chủng tộc khủng khiếp cả trong và ngoài sân băng, hay trong trường hợp của Robinson, là trên sân đấu. Đáng buồn thay, những thành tựu của O'Ree phần lớn đã bị thời gian lãng quên trong nhiều thập kỷ. Tôi thực sự tin rằng với kỹ năng và sự bền bỉ đáng kinh ngạc của mình, anh ấy có thể đã trở thành một siêu sao NHL nếu mọi chuyện diễn ra khác đi một chút.
Tôi thực sự bối rối khi phải đến năm 2019, O'Ree mới có thể làm nên một bộ phim tài liệu kể về câu chuyện của mình. Hãy nhớ rằng điều này xảy ra hơn 20 năm sau khi ông trở thành đại sứ đa dạng của NHL vào năm 1998 (bản thân điều này đã diễn ra hàng thập kỷ sau mùa giải NHL cuối cùng của ông vào năm 1961).
NHL còn nhiều chặng đường phải đi về mặt đa dạng và đảm bảo môi trường an toàn cho cả người chơi và người hâm mộ, nhưng tất cả đều bắt đầu từ giải đấu nhỏ. Rất nhiều cầu thủ tài năng gần như bị loại khỏi các giải đấu nhỏ vì hành vi phân biệt chủng tộc và kỳ thị người đồng tính có rất ít sự kiểm tra và cân bằng. Tuy nhiên, các bộ phim tài liệu như "Willie" và các sáng kiến tiếp cận ở cấp độ khúc côn cầu peewee đã thu hút trẻ em có đủ mọi hoàn cảnh tham gia vào môn thể thao này, môn thể thao đang dần (nghiêm túc mà nói, rất chậm) thay đổi văn hóa. Chúng ta phải cảm ơn những cầu thủ như O'Ree vì điều đó.
Tôi luôn kinh ngạc trước sự tử tế của những người như O'Ree. Mặc dù ông ấy khiêm tốn và lịch thiệp, tôi sẽ tiếp tục và phàn nàn về sự bất công của một giải đấu phân biệt chủng tộc đã thiếu tôn trọng ông ấy đến mức ông ấy phải vào làm bảo vệ khách sạn tại Hotel del Coronado thay vì ngay lập tức giành được một vị trí xứng đáng trong các lĩnh vực như phát sóng thể thao hoặc các vai trò hậu cần mà rất nhiều cựu cầu thủ NHL giành được ngay sau khi nghỉ hưu.
Đủ để nói rằng, đây là một bộ phim tài liệu phi thường chiếu rọi vào những thử thách và chiến thắng của O'Ree — một cầu thủ tiên phong đã xoay sở để có một sự nghiệp NHL ngắn ngủi trong khi gần như mù một nửa và sau đó là một sự nghiệp dài ở giải đấu nhỏ. Với mức độ cường độ và kỹ năng cần thiết trong khúc côn cầu (cùng với việc quả bóng cực kỳ nhỏ và dễ bị bỏ lỡ), đó thực sự là điều ấn tượng nhất mà tôi từng nghe trong sách lịch sử khúc côn cầu. O’Ree tự mình tường thuật phần lớn bộ phim tài liệu này và thậm chí còn có sự góp mặt của những người vĩ đại như Wayne Gretzky.
Xem trên Peacock
'Face-Off: Winter Comes Early'
Billy (Art Hindle) mới nổi (hư cấu) của Leafs phải lòng ca sĩ nhạc dân gian Sherry (Trudy Young), nhưng lối sống trái ngược của họ gây ra khá nhiều kịch tính khiến họ cảm thấy không thể điều hướng. Mối quan hệ cốt lõi trong phim vẫn mang lại cảm giác mới mẻ và độc đáo, ngay cả ngày nay. Bộ phim có một số nhịp điệu kinh điển của thập niên 70 như nạn dịch ma túy thời bấy giờ, bầu không khí chống lại sự thành lập của thời kỳ đó và miêu tả chính xác trò chơi vào đầu những năm 70 (điều này có lý vì đó là thời điểm phim được phát hành).
Bộ phim không chỉ khá táo bạo đối với một bộ phim tình cảm lãng mạn mà còn nổi bật là một trong số ít phim khúc côn cầu có sự góp mặt của những cầu thủ và cảnh quay thực tế. Là một người hâm mộ cuồng nhiệt của Kings, tôi đặc biệt thích xem các đoạn clip về đội Kings kinh điển năm 1970 khi họ chơi tại Forum. Phim thậm chí còn có sự góp mặt của đội California Seals hiện đã không còn tồn tại. Các ngôi sao Leafs thực sự trong phim bao gồm đấu trường Maple Leaf Gardens, Jim Dorey, Jim McKenny, Darryl Sittler, Paul Henderson, Brian Glennie, Ron Ellis và Bobby Baun. Có thể nói rằng không có bộ phim nào khác giống như thế này và có lẽ sẽ không có lần nữa.
Được rồi, bộ phim đã bị chê bai vào thời điểm đó và vẫn bị chế giễu vì bản chất sến súa của nó, điều đó công bằng, nhưng ý nghĩa lịch sử (đặc biệt là khi nhìn lại 60 năm sau) gần như là một viên nang thời gian của khúc côn cầu vào thời điểm đó. Thay vì chỉ giới thiệu khúc côn cầu hư cấu, chúng ta sẽ có được sự thật với các đoạn clip NHL thực tế và một loạt các cầu thủ thực sự. Ghét hay không ghét nó, nhưng đó là một điều gì đó đặc biệt. NHL được vinh danh vì bộ phim được vinh danh tại Hockey Hall of Fame.
Xem trên MGM Plus
'Goon'
Đoạn giới thiệu chính thức của Goon #1 - Phim Seann William Scott (2012) HD - YouTube
Xem trên Như bạn có thể đoán được qua tiêu đề, bộ phim "Goon" năm 2012 không hẳn là một bộ phim gây cấn. Về cơ bản, đây là một trò đùa nội bộ dành cho người hâm mộ khúc côn cầu. Đánh nhau luôn tồn tại ở một mức độ nào đó trong khúc côn cầu, và những người thực thi thường có vai trò lớn hơn nhiều trong các đội để giữ an toàn cho các cầu thủ ngôi sao. Họ thậm chí không cần phải đặc biệt giỏi khúc côn cầu — họ chỉ cần tung ra một cú đấm mạnh. Vì vậy, đó là lúc Doug (Seann William Scott) xuất hiện trong bộ phim "Goon".
Kẻ lạc loài bị bỏ qua trong công việc bảo vệ bế tắc đã tham gia vào một cuộc ẩu đả với tư cách là khán giả trong một trận khúc côn cầu hạng dưới, đánh một gã chửi thề bằng gậy khúc côn cầu h-e-double. Vì bộ phim này dành cho các chàng trai, thật sảng khoái khi thấy một bộ phim khúc côn cầu giải quyết vấn nạn kỳ thị người đồng tính trắng trợn đang hoành hành trong môn thể thao này.
Có một lý do khiến họ gọi các giải đấu NHL (AHL và ECHL) là 'rừng rậm'. Nơi đó thật tàn khốc. Các trận đấu NHL không có gì so với các cuộc ẩu đả ở giải đấu nhỏ, vốn có xu hướng ít được kiểm soát hơn và hoàn toàn hỗn loạn. Doug chơi khúc côn cầu khá tệ nếu chúng ta thực sự nghiêm túc, nhưng khả năng dễ dàng hạ gục bất kỳ cầu thủ nào khiến anh trở thành một đồng đội đáng gờm khi anh thăng tiến qua các cấp bậc của hai đội khúc côn cầu trong câu chuyện về kẻ yếu thế thô tục này.
Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim hài khúc côn cầu mà bạn không cần phải coi trọng, "Goon" là lựa chọn đầu tiên trong bản dự thảo. Phim hoang dã và tục tĩu với một số rung cảm của hội sinh viên, nhưng cũng châm biếm văn hóa khúc côn cầu theo cách khiến khán giả cảm thấy như mình là một phần của trò đùa thay vì là trò hề.
Xem trên Peacock
'Slap Shot'
Đoạn giới thiệu chính thức của Slap Shot #1 - Phim của Paul Newman (1977) HD - YouTube
Xem trên Bạn không thể thuyết phục tôi rằng "Slap Shot" không phải là một bức thư tình gửi đến trận đấu hỗn loạn nhất trong lịch sử NHL. Nếu bạn đã xem bộ phim và biết về truyền thuyết khúc côn cầu của mình, có lẽ bạn có thể biết tôi đang nói đến điều gì. trận chiến năm 1972 giữa đội Flyers và Bruins trò chơi nghe giống như phần mở đầu cho một trò đùa tệ hại: Điều gì xảy ra khi một huấn luyện viên, cầu thủ và người hâm mộ ẩu đả trên khán đài của một trận đấu NHL? Những người đàn ông mặc đồ xanh phục vụ một số màu đen và xanh nghiêm túc.
Người hâm mộ NHL từ lâu đã có một chút tiếng tăm dữ dội, và những năm 70 cũng không ngoại lệ. Trong trận đấu ngày 6 tháng 1, một người hâm mộ Flyers đã đổ cốc bia đắt tiền của mình lên người huấn luyện viên Blues khi đó là Al Arbour. Cầu thủ Bob Plager không chịu đựng được sự thiếu tôn trọng và đã nói chuyện với người hâm mộ cho đến khi phần còn lại của đội tham gia vào cuộc ẩu đả ngoài sân băng.
Nếu Arbour nghĩ rằng vòi hoa sen bia là tệ, thì nó chẳng là gì so với việc bị một cảnh sát đánh vào đầu. Cuối cùng, các đội đã có thể kết thúc trận đấu với chiến thắng của Blues — nhưng đội đã phải khâu vài chục mũi và phải đối mặt với việc bị bắt sau trận đấu cho đến khi các cáo buộc bị hủy bỏ. "Slap Shot" có rất nhiều quả trứng Phục sinh có vẻ liên quan đến hàng hóa Blues và thực tế là anh em nhà Hanson rất có thể đã lấy cảm hứng từ bộ ba anh em của Bruins: Barclay, Bob và Billy Plager.
Điều tuyệt vời về "Slap Shot" là có sự hài hước dành cho tất cả mọi người. Nhưng những trò đùa bên trong được chia sẻ giữa các nhà biên kịch và những người thông thạo văn hóa khúc côn cầu thì rất nhiều. Ví dụ, phần giới thiệu đóng vai trò như một cuốn từ điển hài hước về thuật ngữ khúc côn cầu và hình phạt. Và trong khi những người mới không biết đến những trò đùa như quan niệm rằng các cầu thủ khúc côn cầu cảm thấy "xấu hổ" khi ở một mình trong hộp phạt, thì những gì mang tính thông tin đối với những người mới vào nghề lại rất buồn cười đối với những người chuyên nghiệp. (Thật đấy, hãy tìm những bản tổng hợp hình phạt hay nhất. Những gã này quá bận rộn cố gắng chống lại trọng tài hoặc lẫn nhau để cảm thấy bất cứ điều gì trong phạm vi xấu hổ.) Sau đó, có những khoảnh khắc như người hâm mộ la ó cầu thủ của chính họ trong các trận đấu trên sân nhà — một khái niệm mà người hâm mộ Leafs biết rất rõ (Tôi xin lỗi, tôi yêu bạn).
Giống như phần còn lại của những bộ phim khúc côn cầu thập niên 70, "Slap Shot" là một viên nang thời gian khúc côn cầu về sự phát triển của thiết bị và quy định của NHL. Chúng ta có một số màn chơi đàn organ trực tiếp, đây là một sự hồi tưởng tuyệt vời cho bất kỳ ai không đủ may mắn để theo dõi các đội SoCal (Kings và Ducks vẫn có người chơi đàn organ trực tiếp và điều đó thực sự khiến các trận đấu trở nên đặc biệt). Tôi tình cờ gặp nghệ sĩ chơi đàn organ của Kings là Dieter Ruehle tại một trận đấu Kings/Rangers ở MSG và anh ấy rất tuyệt, nếu có ai thắc mắc.
Bộ phim vẫn có sức ảnh hưởng mạnh mẽ đến văn hóa khúc côn cầu gần hai thập kỷ sau đó, khi bộ ba này tiếp tục vai diễn anh em nhà Hanson trong một quảng cáo Bud Ice năm 1996.
Thuê/mua trên Amazon hoặc Apple
'Ice Guardians'
Ice Guardians | Đoạn giới thiệu - YouTube
Xem trên Một trong những khía cạnh gây tranh cãi nhất của NHL là chiến đấu. Mọi thứ về khúc côn cầu đều được nâng cao từ các môn thể thao khác — tốc độ, sự phấn khích liên tục, chỉ một giờ chơi (không có OT và loạt sút luân lưu), và tất nhiên, các pha tranh bóng. Khúc côn cầu nói chung, và NHL nói riêng, đã trải qua những thay đổi lớn trong nhiều thập kỷ, đặc biệt là khi nói đến các quy tắc về sự an toàn và chiến đấu của cầu thủ.
Ngay cả những người chưa bao giờ xem một trận khúc côn cầu nào trong đời cũng thường nghe nói đến The Great One (Wayne Gretzky) hoặc Bobby Orr — đặc biệt nếu bạn là người hâm mộ "The Office". Nam diễn viên Steve Carell thực sự chơi khúc côn cầu, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi nhân vật Michael Scott của anh ấy trích dẫn câu nói nổi tiếng nhất của Gretzky: "Bạn bỏ lỡ 100 phần trăm các cú đánh mà bạn không thực hiện". Bất kỳ ai hét lên "Bắn puck" vào đội của mình đều có thể chứng thực điều đó.
Những người thực thi luật khúc côn cầu đã có truyền thống lâu đời là bảo vệ các ngôi sao khúc côn cầu nói trên khỏi việc trở thành nạn nhân của những cú đánh bẩn và hành vi hung hăng có chủ đích. Đặc biệt là khi luật chơi lỏng lẻo hơn, sự nghiệp của nhiều ngôi sao NHL có thể đã bị cắt ngắn nếu họ không có người thực thi để hỗ trợ và ngăn họ trở thành mục tiêu trong các trận đấu. Tuy nhiên, vai trò của người thực thi đang dần mai một, và bộ phim tài liệu năm 2016 "Ice Guardians" kể lại lịch sử của vai trò này.
Đừng hiểu lầm tôi - Tôi là người ủng hộ mạnh mẽ việc tiếp tục chiến đấu trong khúc côn cầu. Nhưng bất chấp những nỗ lực hạn chế các pha đánh bẩn và hành vi phi thể thao, Ủy ban An toàn Cầu thủ vẫn đang thẳng thắn không hoàn thành nhiệm vụ của mình. Chỉ trong vài năm trở lại đây, tôi đã chứng kiến rất nhiều pha chơi bẩn của những kẻ tái phạm, những kẻ hầu như không bị phạt vì cố tình thực hiện những pha chơi nguy hiểm không chỉ có thể kết thúc sự nghiệp của một ai đó mà còn khiến họ bị thương suốt đời.
Tôi hầu như luôn tức giận với những "hình phạt" dành cho những kẻ dường như không tôn trọng trò chơi hoặc đối thủ của họ. Tôi đã vô cùng tức giận sau khi Matthew Tkachuk nhét gậy vào mũ bảo hiểm thủ môn của cầu thủ yêu thích Jonathan Quick của tôi để đâm vào mắt anh ta. Anh ta có thể làm anh ta bị mù. Và hình phạt của anh ta là gì? Một treo giò hai trận sau khi bị phán quyết là cố ý. Ý tôi là, thật sao?
Trong khi đó, cựu Vua Brandom Lemieux bị treo giò năm trận vì cắn một cầu thủ khác. Phải công nhận là hành vi đó vô cùng sến súa và trẻ con, nhưng làm ơn giải thích cho tôi tại sao hành vi phi thể thao nhỏ nhen lại tệ hơn cả việc đâm gậy vào mặt thủ môn. Nhưng đó thậm chí còn chưa phải là điều tồi tệ nhất. Cầu thủ Adam Johnson của Elite Ice Hockey League đã qua đời một cách thương tâm sau khi bị cắt vào cổ sau một pha chơi bẩn của Matt Petgrave — một cầu thủ khét tiếng chơi bẩn. Thay vì đưa ra án treo giò và tiền phạt thỏa đáng cho hành vi đó, các cầu thủ không có lý do gì để dừng lại. Và giờ đây, một ai đó đã mất mạng vì nó.
Tôi muốn có một ý kiến sáng suốt về pha chơi này vào năm 2023 khi nó xảy ra, vì vậy tôi đã ép mình xem khoảnh khắc kinh hoàng đó và gần như nôn mửa. Tôi, giống như nhiều người hâm mộ khúc côn cầu khác, kết luận rằng thực tế, đó là kết quả của một pha chơi bẩn — đến mức Petgrave đã bị bắt vì tội ngộ sát.
Gần đây, cầu thủ Matt Rempe của Rangers đã bị treo giò tám trận vì một pha chơi bẩn, chứng tỏ những phán quyết này không nhất quán như thế nào. Trong nhiều trường hợp, có vẻ như những cầu thủ ngôi sao nhận được phán quyết khoan hồng hơn cho những pha chơi như thế này. Năm 2021, kẻ tái phạm Tom Wilson đã thực hiện những cú đánh dữ dội vào Artemi Panarin (Wilson đã xé mũ bảo hiểm của anh ta ra và đập anh ta xuống băng một cách tàn bạo) sau khi liên tục đấm vào sau đầu Pavel Buchnevich. Panarin không chỉ bỏ lỡ phần còn lại của mùa giải mà việc đập đầu không được bảo vệ xuống băng có thể dễ dàng khiến cổ anh ta bị gãy.
Vậy, hình phạt của Wilson là gì? Không đình chỉ. Anh ta bị phạt 5.000 đô la thảm hại (tiền lẻ đối với một cầu thủ NHL). Và bạn có biết Rangers phải trả gì sau khi chỉ trích đúng phán quyết vô lý này không? Một khoản tiền khổng lồ là 250.000 đô la vì bênh vực một cầu thủ có chấn thương có thể dẫn đến tử vong dưới tay một kẻ tái phạm. Thêm vào đó, tổng giám đốc và chủ tịch của đội đã bị sa thải vì tuyên bố của đô đốc. Tôi nhớ mình đã rất tự hào về Rangers vì những lời chỉ trích táo bạo này, nhưng phản ứng của NHL chứng minh rằng giải đấu đã im lặng trước mọi lời chỉ trích chống lại những phán quyết kiểu này và các vấn đề khác trên toàn giải đấu, điều này dường như quan trọng hơn đối với những người có quyền lực hơn là tạo ra sự thay đổi.
Chỉ cần nói rằng, "Ice Guardians" là một bộ phim phi thường mà bất kỳ người hâm mộ khúc côn cầu nào cũng nên xem. Bộ phim không chỉ đề cập đến sự sụp đổ của những người thực thi và sự phát triển của các trận đấu trong giải đấu, mà bạn còn được nghe từ những người chơi thực sự như Dave Semenko, Dave Shultz, Brian McGratten, Brett Hull và Bob Ray, những người đã giải quyết một số bất công và chiến thắng trong các trận đấu trong giải đấu và bình luận về những gì cần thay đổi trong tương lai.
Bộ phim tài liệu này đề cập đến cả hai phía của cuộc tranh luận — những người muốn chấm dứt các cuộc chiến và những cựu cầu thủ tin rằng những người thực thi vẫn nên có một vị trí trong trò chơi. Bất kể quan điểm của bạn về lập luận đó là gì, thì có một điều rõ ràng: Ủy ban An toàn Người chơi cần một cuộc đại tu hoàn chỉnh với những cải thiện đáng kể về tính nhất quán và các hình phạt dài hạn/tiền phạt đáng kể để giảm bớt tác động do những người chơi bẩn gây ra khi không còn nhiều người thực thi để kiểm soát mọi thứ. Brett Harvey đã đạo diễn bộ phim tài liệu.
Xem miễn phí trên Kênh Roku
- Venu Sports vừa bị Disney, Fox, Warner Bros. khai tử. Discovery — đây là ý nghĩa đối với bạn
- Sling TV vừa thêm 11 kênh mới miễn phí — bao gồm một chương trình được đánh giá 100% trên Rotten Cà chua
- 9 chương trình và phim để xem sau "Squid Game"