Phim thảm họa có thể có nhiều hình thức. Họ có thể có nhiều khuôn mặt. Phim thảm họa hiếm khi là một thể loại riêng biệt mà thường giống như một thể loại phụ. Thật vậy, một bộ phim thảm họa có thể là một bộ phim khoa học viễn tưởng như Independence Day, một bộ phim hài như This Is the End, một bộ phim về thây ma như World War Z, một bộ phim về quái vật như Godzilla, hoặc thậm chí là một bộ phim lãng mạn như Till the World Do Us Part. Do đó, phim thảm họa có nhiều khía cạnh khác nhau mà chúng tôi đã cố gắng tổng hợp ở đây. Sau đây là 20 bộ phim thảm họa được chúng tôi yêu thích nhất.
Do Oliver Stone đạo diễn vào năm 2006, Trung tâm thương mại thế giới rõ ràng là tái hiện lại cảnh Tòa tháp đôi bị phá hủy vào ngày 11 tháng 9 năm 2001. Với sự dẫn dắt của Nicolas Cage, bộ phim cố gắng bám sát nhất có thể vào thể loại phim chính kịch lịch sử này. Thật không may, mặc dù có ý nghĩa chính trị và lịch sử quan trọng, Trung tâm Thương mại Thế giới chưa bao giờ có thể hoàn toàn thuyết phục. Lỗi nằm ở sự thiếu sự tham gia, niềm tin và ý chí của một đạo diễn tuy có tài năng. Việc dàn dựng, khá hàn lâm, không bao giờ tái hiện được quy mô của thảm họa...
Phim về núi lửa cũng là một phần mang tính biểu tượng của phim thảm họa. Thật khó để lựa chọn giữa Volcano hay Dante's Peak. Cả hai đều là thể loại phim kinh điển, kể về cuộc chiến giữa loài người và một ngọn núi lửa hung dữ. Những tác phẩm kinh điển của thể loại này, dù sao đi nữa, cũng khá đáng quên.
Một bộ phim thảm họa với những hình ảnh ấn tượng nhưng lại tích tụ nhiều sáo rỗng mà không thực sự che giấu chúng. Nhân vật khuôn mẫu, lời thoại vô nghĩa, một loạt cảnh dễ đoán, một kết thúc có hậu yêu nước gượng ép, San Andreas không tránh khỏi điều gì và không tỏa sáng với sự độc đáo hay tinh tế của nó... Nhưng San Andreas rõ ràng là một bộ phim giải trí hiệu quả dành cho những người hâm mộ thể loại này và những người hâm mộ Dwayne Johnson. Chúng ta cũng có thể đề cập đến Skyscraper.
Được phát hành vào năm 1998, Deep Impact là bộ phim thảm họa đỉnh cao. Là tiền thân của The Day After Tomorrow và 2012, bộ phim của Mimi Leder áp dụng một cách tôn giáo tất cả các khuôn mẫu của thể loại này. Là một bộ phim thảm họa kinh điển, Mini Leder vẫn thành công trong việc xây dựng những nhân vật thú vị, đặc biệt là thông qua khía cạnh tưởng niệm và chấn thương của họ. Chúng ta cũng có thể nhắc đến Greenland, rõ ràng là lấy cảm hứng từ những tác phẩm kinh điển như Deep Impact.
Phim về virus thường là những phim thảm họa tuyệt vời. Bằng chứng có trong Contagion (2011) của Steven Soderbergh. Một bộ phim rùng rợn, kinh hoàng cho thấy một dịch bệnh có thể nhanh chóng biến thành đại dịch toàn cầu như thế nào. Một tác phẩm thậm chí còn đáng sợ hơn hậu COVID, khi Steven Soderbergh đã đúng khi tiếp cận câu chuyện của mình theo cách cực kỳ thực tế. Không khoa trương và liên tục gây lo lắng, Contagion là một bộ phim xuất sắc về chủ đề vi-rút. Chúng ta cũng có thể trích dẫn các tác phẩm như Alert (1995) và Perfect Sense (2012).
Một bộ phim thân mật, không khoa trương, đưa ra góc nhìn về ngày tận thế qua góc nhìn của hai cá nhân do Steve Carell và Keira Knightley thủ vai. Ngày tận thế sẽ được báo trước trong ba tuần. Câu chuyện hài hước và cảm động kể về cuộc sống thường ngày của hai người hàng xóm, những người sẽ cùng nhau tiến gần hơn đến ngày tận thế. Ngay cả khi bộ phim không bao giờ thực sự cất cánh, thì nó vẫn là một làn gió ấm áp và tử tế, nhờ vào diễn xuất tinh tế và đáng yêu của bộ đôi.
Tận thế qua lăng kính chính trị? Đó là Đừng nhìn lên. Được phát hành vào năm 2021 trên Netflix và do Adam McKay đạo diễn, Don’t Look Up là một bộ phim hài chính trị hấp dẫn. Một câu chuyện vũ trụ vui nhộn tưởng tượng về phản ứng của nhân loại trước thông báo về ngày tận thế. Một tiểu hành tinh đang đe dọa hành tinh xinh đẹp của chúng ta trong khi con người đang chạy loạn khắp nơi. Với Don’t Look Up, Adam Mackey đưa ra cái nhìn phán xét về xã hội đương đại của chúng ta, về sự phủ nhận chính trị giữa những kẻ có sức ảnh hưởng ngu ngốc và những người theo thuyết âm mưu. Hài hước, đáng sợ, có liên quan, mang tính giáo dục, cực kỳ hợp thời, và đó là điều đáng lo ngại nhất…
Mặc dù là tập phim kém thuyết phục nhất trong bộ ba phim Cornetto, Ngày tận thế vẫn là một bộ phim hài cực kỳ hiệu quả do thiên tài Edgar Wright dẫn dắt. Tình tiết bất ngờ này thực sự thú vị, đưa bộ phim từ một bộ phim hài vui nhộn thành một bộ phim thảm họa bất ngờ. Các cuộc đối thoại một lần nữa trở nên thú vị, hài hước, đầy những ẩn dụ phổ biến và dí dỏm, được hỗ trợ bởi các nhân vật cực kỳ đáng yêu. Về mặt thảm họa, Edgar Wright cho chúng ta thấy một kết thúc không hợp lý của thế giới, gợi lại nỗi nhớ về tuổi thơ, quá khứ và tuổi trẻ của chúng ta, đặc biệt là qua nhân vật Simon Pegg.
Quay lại ngày 11 tháng 9 năm 2001, nhưng lần này là trên một trong những chiếc máy bay khủng bố. Với Chuyến bay 93 (2006), Paul Greengrass đưa ra góc nhìn mới về thảm họa lịch sử này. Greengrass đã đủ thông minh để không bao giờ để bộ phim truyện của mình rơi vào tình trạng thương cảm nặng nề. Chuyến bay 93 đủ tiết chế và gây sốc để trở thành một bộ phim truyện tương đối hay về sự kiện khủng khiếp ngày 11 tháng 9 năm 2001. Và sau đó, có một vài bộ phim thảm họa trên máy bay: Sân bay (1970), Máy bay (1980), Sully (2016), Rắn trên máy bay (2006), v.v.
Năm 2009, Roland Emmerich đã cố gắng tái tạo kỳ tích Ngày kinh hoàng của mình, với một bộ phim thảm họa ngoạn mục mới: 2012. Ít thành công hơn The Day After Tomorrow, dù sao thì 2012 vẫn là một đề xuất tuyệt vời, một bộ phim bom tấn ấn tượng về mặt thẩm mỹ, mang đến tầm nhìn về những thảm họa thiên nhiên có khả năng khắc sâu vào võng mạc.
Juan Antonio Bayona mang đến một bộ phim thảm họa hiệu quả, không ngần ngại đưa các nhân vật vào rắc rối. The Impossible thường xuyên đưa bạn đến với những điều đau lòng trước bạo lực được mô tả trên màn ảnh, thông qua một lớp vỏ bọc gia đình bị phá vỡ bởi sự kiện lịch sử bi thảm này.
Làm sao chúng ta có thể không nhắc đến tác phẩm kinh điển năm 1996 của Jan de Bont? Là một tác phẩm kinh điển của thể loại này, đây là một trong số ít bộ phim trong lịch sử điện ảnh đề cập đến khái niệm những kẻ săn lốc xoáy. Một bộ phim thảm họa mang tính biểu tượng và vô cùng hiệu quả. Chúng ta cũng phải nhắc đến phần tiếp theo, Twisters, được phát hành vào năm 2024.
Chúng ta đang nói về Quán rượu cuối cùng trước ngày tận thế ở trên, thật khó để bỏ qua It's the End, bộ phim hài điên rồ của Seth Rogen và Evan Goldberg. Một bộ phim thảm họa điên rồ gợi lên những câu hỏi mang tính tôn giáo và siêu hình về cuộc sống chung, về danh vọng, về sự ích kỷ, về sự lang thang của con người nói chung. Phim thảm họa, phim hài chính trị, phim về người nghiện cần sa, This Is the End pha trộn các thể loại một cách dễ dàng đến khó chịu.
Công thức kinh điển của Michael Bay: các vụ nổ, nhân vật ngầu và lôi cuốn, những cảnh quay mang tính biểu tượng tuyệt vời, dàn dựng theo phong cách thức ăn nhanh, biên tập phim cực kỳ chuyên nghiệp. Tóm lại, chúng ta biết mình đang tiêu thụ thứ gì và điều đó luôn là niềm vui!
Ở đây chúng ta bước vào một chiều kích có thẩm quyền hơn của phim thảm họa. Gây ngạc nhiên nhưng trên hết là gây khó chịu, quyến rũ nhưng cũng căng thẳng, hấp dẫn nhưng cũng buồn bã, Melancholia này truyền tải một loạt cảm giác tuyệt đẹp, mỗi cảm giác đều mạnh mẽ hơn cảm giác trước. Bộ phim của Lars Von Trier là nhiều thứ cùng một lúc và chuyển thể khái niệm phim thảm họa qua một lăng kính mới và chưa từng có.
Ngày độc lập chắc chắn là bộ phim hay nhất của Roland Emmerich. Một tác phẩm khoa học viễn tưởng đương đại kinh điển cũng có một số cảnh tượng thảm khốc mang tính biểu tượng. Làm sao chúng ta có thể quên được sự phá hủy Nhà Trắng?
Take Shelter (2012) là phần tiếp theo trực tiếp của Melancholia (2011). Jeff Nichols đã vẽ nên bức chân dung tâm lý về nhân vật của mình một cách sống động và thông minh. Michael Shannon mắc chứng hoang tưởng bệnh hoạn, là một người theo chủ nghĩa đế quốc, và những hình ảnh hậu tận thế của nhà làm phim này thật tuyệt đẹp. Take Shelter là một tác phẩm sâu sắc, nơi tâm lý học và tưởng tượng cùng tồn tại trong một nhịp điệu và bầu không khí ám ảnh.
Có rất nhiều phim thảm họa về tàu thuyền. Giữa cơn bão (2000), Cuộc phiêu lưu của Poseidon (1972), Tốc độ 2 (1997), rất khó để tìm đường đi. Nhưng làm sao chúng ta có thể không nhắc đến căn cứ của căn cứ?
Được phát hành vào năm 1975, The Towering Inferno chắc chắn là bộ phim thảm họa kinh điển vĩ đại nhất lấy bối cảnh trong một tòa nhà. Nói rộng hơn, đây thậm chí còn là một trong những bộ phim thảm họa thực sự đầu tiên trong lịch sử điện ảnh! Một vở kịch kinh hoàng khép kín, diễn ra trong thời gian dài, trước khi đạt đến đỉnh cao theo phong cách Dantesque. Và rồi, chúng ta vẫn còn Paul Newman và Steve McQueen trước ống kính của John Guillermin!
Làm sao chúng ta không thể kết thúc phần này bằng tác phẩm kinh điển của Roland Emmerich (vâng, lại là ông ấy). Có tất cả những câu sáo rỗng của thể loại này trong The Day After Tomorrow. Đây là bộ phim tổng hợp tất cả những khuôn mẫu của thể loại này: nhà khoa học bắt đầu nhìn thấy điều bất thường, cấp trên không tin ông, gia đình nhỏ bị chia cắt bởi thảm họa thiên nhiên, sự phá hủy Nhà Trắng, biến đổi khí hậu, vị trí của tôn giáo, tóm lại, phim có mọi thứ. Và cuối cùng, nếu chúng ta nói về phim thảm họa, phải chăng The Day After Tomorrow sẽ là bộ phim đầu tiên xuất hiện trong tâm trí chúng ta?
20) Trung tâm thương mại thế giới
Do Oliver Stone đạo diễn vào năm 2006, Trung tâm thương mại thế giới rõ ràng là tái hiện lại cảnh Tòa tháp đôi bị phá hủy vào ngày 11 tháng 9 năm 2001. Với sự dẫn dắt của Nicolas Cage, bộ phim cố gắng bám sát nhất có thể vào thể loại phim chính kịch lịch sử này. Thật không may, mặc dù có ý nghĩa chính trị và lịch sử quan trọng, Trung tâm Thương mại Thế giới chưa bao giờ có thể hoàn toàn thuyết phục. Lỗi nằm ở sự thiếu sự tham gia, niềm tin và ý chí của một đạo diễn tuy có tài năng. Việc dàn dựng, khá hàn lâm, không bao giờ tái hiện được quy mô của thảm họa...
19) Núi lửa
Phim về núi lửa cũng là một phần mang tính biểu tượng của phim thảm họa. Thật khó để lựa chọn giữa Volcano hay Dante's Peak. Cả hai đều là thể loại phim kinh điển, kể về cuộc chiến giữa loài người và một ngọn núi lửa hung dữ. Những tác phẩm kinh điển của thể loại này, dù sao đi nữa, cũng khá đáng quên.
18) San Andreas
Một bộ phim thảm họa với những hình ảnh ấn tượng nhưng lại tích tụ nhiều sáo rỗng mà không thực sự che giấu chúng. Nhân vật khuôn mẫu, lời thoại vô nghĩa, một loạt cảnh dễ đoán, một kết thúc có hậu yêu nước gượng ép, San Andreas không tránh khỏi điều gì và không tỏa sáng với sự độc đáo hay tinh tế của nó... Nhưng San Andreas rõ ràng là một bộ phim giải trí hiệu quả dành cho những người hâm mộ thể loại này và những người hâm mộ Dwayne Johnson. Chúng ta cũng có thể đề cập đến Skyscraper.
17) Deep Impact
Được phát hành vào năm 1998, Deep Impact là bộ phim thảm họa đỉnh cao. Là tiền thân của The Day After Tomorrow và 2012, bộ phim của Mimi Leder áp dụng một cách tôn giáo tất cả các khuôn mẫu của thể loại này. Là một bộ phim thảm họa kinh điển, Mini Leder vẫn thành công trong việc xây dựng những nhân vật thú vị, đặc biệt là thông qua khía cạnh tưởng niệm và chấn thương của họ. Chúng ta cũng có thể nhắc đến Greenland, rõ ràng là lấy cảm hứng từ những tác phẩm kinh điển như Deep Impact.
16) Contagion
Phim về virus thường là những phim thảm họa tuyệt vời. Bằng chứng có trong Contagion (2011) của Steven Soderbergh. Một bộ phim rùng rợn, kinh hoàng cho thấy một dịch bệnh có thể nhanh chóng biến thành đại dịch toàn cầu như thế nào. Một tác phẩm thậm chí còn đáng sợ hơn hậu COVID, khi Steven Soderbergh đã đúng khi tiếp cận câu chuyện của mình theo cách cực kỳ thực tế. Không khoa trương và liên tục gây lo lắng, Contagion là một bộ phim xuất sắc về chủ đề vi-rút. Chúng ta cũng có thể trích dẫn các tác phẩm như Alert (1995) và Perfect Sense (2012).
15) Cho đến khi tận thế chia lìa chúng ta
Một bộ phim thân mật, không khoa trương, đưa ra góc nhìn về ngày tận thế qua góc nhìn của hai cá nhân do Steve Carell và Keira Knightley thủ vai. Ngày tận thế sẽ được báo trước trong ba tuần. Câu chuyện hài hước và cảm động kể về cuộc sống thường ngày của hai người hàng xóm, những người sẽ cùng nhau tiến gần hơn đến ngày tận thế. Ngay cả khi bộ phim không bao giờ thực sự cất cánh, thì nó vẫn là một làn gió ấm áp và tử tế, nhờ vào diễn xuất tinh tế và đáng yêu của bộ đôi.
14) Đừng nhìn lên
Tận thế qua lăng kính chính trị? Đó là Đừng nhìn lên. Được phát hành vào năm 2021 trên Netflix và do Adam McKay đạo diễn, Don’t Look Up là một bộ phim hài chính trị hấp dẫn. Một câu chuyện vũ trụ vui nhộn tưởng tượng về phản ứng của nhân loại trước thông báo về ngày tận thế. Một tiểu hành tinh đang đe dọa hành tinh xinh đẹp của chúng ta trong khi con người đang chạy loạn khắp nơi. Với Don’t Look Up, Adam Mackey đưa ra cái nhìn phán xét về xã hội đương đại của chúng ta, về sự phủ nhận chính trị giữa những kẻ có sức ảnh hưởng ngu ngốc và những người theo thuyết âm mưu. Hài hước, đáng sợ, có liên quan, mang tính giáo dục, cực kỳ hợp thời, và đó là điều đáng lo ngại nhất…
13) Ngày tận thế
Mặc dù là tập phim kém thuyết phục nhất trong bộ ba phim Cornetto, Ngày tận thế vẫn là một bộ phim hài cực kỳ hiệu quả do thiên tài Edgar Wright dẫn dắt. Tình tiết bất ngờ này thực sự thú vị, đưa bộ phim từ một bộ phim hài vui nhộn thành một bộ phim thảm họa bất ngờ. Các cuộc đối thoại một lần nữa trở nên thú vị, hài hước, đầy những ẩn dụ phổ biến và dí dỏm, được hỗ trợ bởi các nhân vật cực kỳ đáng yêu. Về mặt thảm họa, Edgar Wright cho chúng ta thấy một kết thúc không hợp lý của thế giới, gợi lại nỗi nhớ về tuổi thơ, quá khứ và tuổi trẻ của chúng ta, đặc biệt là qua nhân vật Simon Pegg.
12) Chuyến bay 93
Quay lại ngày 11 tháng 9 năm 2001, nhưng lần này là trên một trong những chiếc máy bay khủng bố. Với Chuyến bay 93 (2006), Paul Greengrass đưa ra góc nhìn mới về thảm họa lịch sử này. Greengrass đã đủ thông minh để không bao giờ để bộ phim truyện của mình rơi vào tình trạng thương cảm nặng nề. Chuyến bay 93 đủ tiết chế và gây sốc để trở thành một bộ phim truyện tương đối hay về sự kiện khủng khiếp ngày 11 tháng 9 năm 2001. Và sau đó, có một vài bộ phim thảm họa trên máy bay: Sân bay (1970), Máy bay (1980), Sully (2016), Rắn trên máy bay (2006), v.v.
11) 2012
Năm 2009, Roland Emmerich đã cố gắng tái tạo kỳ tích Ngày kinh hoàng của mình, với một bộ phim thảm họa ngoạn mục mới: 2012. Ít thành công hơn The Day After Tomorrow, dù sao thì 2012 vẫn là một đề xuất tuyệt vời, một bộ phim bom tấn ấn tượng về mặt thẩm mỹ, mang đến tầm nhìn về những thảm họa thiên nhiên có khả năng khắc sâu vào võng mạc.
10) The Impossible
Juan Antonio Bayona mang đến một bộ phim thảm họa hiệu quả, không ngần ngại đưa các nhân vật vào rắc rối. The Impossible thường xuyên đưa bạn đến với những điều đau lòng trước bạo lực được mô tả trên màn ảnh, thông qua một lớp vỏ bọc gia đình bị phá vỡ bởi sự kiện lịch sử bi thảm này.
9) Twister
Làm sao chúng ta có thể không nhắc đến tác phẩm kinh điển năm 1996 của Jan de Bont? Là một tác phẩm kinh điển của thể loại này, đây là một trong số ít bộ phim trong lịch sử điện ảnh đề cập đến khái niệm những kẻ săn lốc xoáy. Một bộ phim thảm họa mang tính biểu tượng và vô cùng hiệu quả. Chúng ta cũng phải nhắc đến phần tiếp theo, Twisters, được phát hành vào năm 2024.
8) Đây là phần kết
Chúng ta đang nói về Quán rượu cuối cùng trước ngày tận thế ở trên, thật khó để bỏ qua It's the End, bộ phim hài điên rồ của Seth Rogen và Evan Goldberg. Một bộ phim thảm họa điên rồ gợi lên những câu hỏi mang tính tôn giáo và siêu hình về cuộc sống chung, về danh vọng, về sự ích kỷ, về sự lang thang của con người nói chung. Phim thảm họa, phim hài chính trị, phim về người nghiện cần sa, This Is the End pha trộn các thể loại một cách dễ dàng đến khó chịu.
7) Armageddon
Công thức kinh điển của Michael Bay: các vụ nổ, nhân vật ngầu và lôi cuốn, những cảnh quay mang tính biểu tượng tuyệt vời, dàn dựng theo phong cách thức ăn nhanh, biên tập phim cực kỳ chuyên nghiệp. Tóm lại, chúng ta biết mình đang tiêu thụ thứ gì và điều đó luôn là niềm vui!
6) Melancholia
Ở đây chúng ta bước vào một chiều kích có thẩm quyền hơn của phim thảm họa. Gây ngạc nhiên nhưng trên hết là gây khó chịu, quyến rũ nhưng cũng căng thẳng, hấp dẫn nhưng cũng buồn bã, Melancholia này truyền tải một loạt cảm giác tuyệt đẹp, mỗi cảm giác đều mạnh mẽ hơn cảm giác trước. Bộ phim của Lars Von Trier là nhiều thứ cùng một lúc và chuyển thể khái niệm phim thảm họa qua một lăng kính mới và chưa từng có.
5) Ngày độc lập
Ngày độc lập chắc chắn là bộ phim hay nhất của Roland Emmerich. Một tác phẩm khoa học viễn tưởng đương đại kinh điển cũng có một số cảnh tượng thảm khốc mang tính biểu tượng. Làm sao chúng ta có thể quên được sự phá hủy Nhà Trắng?
4) Take Shelter
Take Shelter (2012) là phần tiếp theo trực tiếp của Melancholia (2011). Jeff Nichols đã vẽ nên bức chân dung tâm lý về nhân vật của mình một cách sống động và thông minh. Michael Shannon mắc chứng hoang tưởng bệnh hoạn, là một người theo chủ nghĩa đế quốc, và những hình ảnh hậu tận thế của nhà làm phim này thật tuyệt đẹp. Take Shelter là một tác phẩm sâu sắc, nơi tâm lý học và tưởng tượng cùng tồn tại trong một nhịp điệu và bầu không khí ám ảnh.
3) Titanic
Có rất nhiều phim thảm họa về tàu thuyền. Giữa cơn bão (2000), Cuộc phiêu lưu của Poseidon (1972), Tốc độ 2 (1997), rất khó để tìm đường đi. Nhưng làm sao chúng ta có thể không nhắc đến căn cứ của căn cứ?
2) The Towering Inferno
Được phát hành vào năm 1975, The Towering Inferno chắc chắn là bộ phim thảm họa kinh điển vĩ đại nhất lấy bối cảnh trong một tòa nhà. Nói rộng hơn, đây thậm chí còn là một trong những bộ phim thảm họa thực sự đầu tiên trong lịch sử điện ảnh! Một vở kịch kinh hoàng khép kín, diễn ra trong thời gian dài, trước khi đạt đến đỉnh cao theo phong cách Dantesque. Và rồi, chúng ta vẫn còn Paul Newman và Steve McQueen trước ống kính của John Guillermin!
1) Ngày kinh hoàng
Làm sao chúng ta không thể kết thúc phần này bằng tác phẩm kinh điển của Roland Emmerich (vâng, lại là ông ấy). Có tất cả những câu sáo rỗng của thể loại này trong The Day After Tomorrow. Đây là bộ phim tổng hợp tất cả những khuôn mẫu của thể loại này: nhà khoa học bắt đầu nhìn thấy điều bất thường, cấp trên không tin ông, gia đình nhỏ bị chia cắt bởi thảm họa thiên nhiên, sự phá hủy Nhà Trắng, biến đổi khí hậu, vị trí của tôn giáo, tóm lại, phim có mọi thứ. Và cuối cùng, nếu chúng ta nói về phim thảm họa, phải chăng The Day After Tomorrow sẽ là bộ phim đầu tiên xuất hiện trong tâm trí chúng ta?